策展人/ 贾廷峰

学术主持/ 高名潞

学术顾问/ 彭德

出品人/ 贾廷峰 黄诚忠 刘光霞

展览时间/ 2017年9月30日至10月30日

开幕酒会/ 2017年9月30日15:00

地点/ 太和艺术空间

"不此不彼——黑鬼四十年磨砺成就的剑"在太和艺术空间隆重开幕。本次展览由贾廷峰策划，高名潞担任学术主持，彭德担任学术顾问。出品人包括贾廷峰、黄诚忠、刘光霞。

在开幕式上，高名潞致辞，他深刻分析了黑鬼的艺术世界，并对其作品进行了细致的解读。黑鬼，即吴国全，是一位怪才，他以水墨画《黑鬼传》成名。这幅作品在1986年的湖北美术节中引起了巨大反响，其气势磅礴，充满楚人的魅力。

吴国全与我有着多年的交往。他曾邀请我为他即将举办的个人展览撰写文字，但由于无法观察原作，我只能基于寄来的样本《种虚造无》发表我的看法。在这本画册中，我发现黑鬼对水墨媒介有着浓厚的热情，这正符合他的个性。他还喜欢创作装置作品以及写作半诗半杂文类文章，这些都带有一丝哲理。

吴国全强调，不要把画当画，而是把它作为生活的一部分或者社会使命的一部分。他寻求文学、哲学等领域中的答案，以便构建自己的艺术风格。这一点也是许多艺术家追求的，但对于吴国全而言，他似乎更加认真地探索这个问题。

他通过书写和绘画来证明自己，也就是通过“出世”的思想，比如“虚”和“空”的哲学。这让人们思考，“虚”与“无”是否可以被种植或创造？它们源于东方自然界，但也带有西方入世神学的影子，因为上帝创造世界是一个真实存在的事实，在神话中，它代表了一种必然性。

《种虚造无》的概念既是悖论，也是一种困惑甚至痛苦。当你不把某事物视为它原本应该是什么时，那么它可能变成什么都不是。比如，当你不把画当做“画”，那么你的工作就会面临失去价值的风险，只能依赖于接受者群体赋予其价值。如果有人提出不要把“画”当做“画”，那实际上是在探讨为什么要这样绘制而非那样地绘制，以及为什么不能简单地按照一定规则行事？

如果将创作视为日常生活的一部分，就像弘一法师从未将字看待为书法一样，那么讨论关于何为艺术的问题就变得多余，因为所有形式都具有共识标准，无论优劣高低。然而，不断给予这些东西道理讲清楚，就是现代人的困惑、纠结和矫情。而这种现象是20世纪以来出现的问题，与西方古典艺术不同，它们只需检验形象世界与外部世界之间是否有效；中国文人画则需要体味文人心性与自然意境是否契合，如果能达到出其不意且意在言外更佳。

然而，现代以来的艺术要求更多：首先，要创新（历史进步）；其次，要表现自我（自由）；再次，要进入话语系统（施用）。这是18世纪启蒙时期开始形成并广泛传播至今成为普遍标准的事实。但后现代主义试图批判并颠覆这一标准，却仍然坚守‘自我’和‘话语’这一核心价值，因此产生了一系列复杂的问题，让今天的大量艺