艺术品交易拍卖平台呈现克莱尔特伯莱与毕加索的灵魂对话
克莱尔·特伯莱(Claire Tabouret)作为一位深受法国女艺术家毕加索(Pablo Picasso)的影响的画家,她的作品展现了对“当下”这一主题的深刻探讨。在她的新展览中,观众将有机会见证她与毕加索灵魂对话的过程。这次展览不仅展示了特伯莱在石膏材料上的创新尝试,也以一种独特而强烈的情感表达来回应毕加索留给世界的遗产。
在吉索尔波舍鲁(Gisors Boisgeloup)的毕加索艺术工作室内,特伯莱展出了她最新创作的一系列雕塑和绘画作品。这些作品使用了石膏这一熟悉且具有历史意义的材料,这也是毕加索常用的材料之一。《抑止》(2018),两尊拥抱的人像雕塑,是这次展览中的亮点,它们象征着身体上的矛盾与焦灼,这些概念是特伯莱在所有摔跤手肖像中所探讨的核心。
此外,展出还包括了一系列精选纸本作品和单版画(monotype)。这些纸本作品通过油墨涂抹于有机玻璃上,再用透明玻璃压制成型,从而形成了一种独有的图像语言,即对偶然或刻意重复进行质疑。这种创作方法反映了特伯莱对于偶然性和预期之间张力的思考,同时也体现了她对于“当下”的持续关注。
生于1981年的克莱尔·特伯莱,在巴黎和洛杉矶之间往返生活。她以描绘青少年群体、化妆年轻女孩以及历史人物等为主,并逐渐树立起自己的艺术风格。通过沉重色彩反复描绘不同年龄段的人物,她捕捉到了时代精神中的一种质疑态度。
如同翠尼·道尔顿所言,特伯萧先生的艺术创作是古典至现代流派间张力构建的一部史诗,而她的具象油画、素描及雕塑则不断审视身份问题,并揭示童年之谜,以及孤立个体或集体中的角色。而她的某些作品甚至参加过名为“By Fire, Ceramic Works”的重要群展。此次“你的无动于衷让我落泪”第二部分展出的绘画作品,将带领我们穿越时间与空间,与克雷斯塔琳夫人共同探寻现代美学的大门。