探索艺术品市场前景克莱尔特伯莱与毕加索的隔空对话
克莱尔·特伯莱（Claire Tabouret）作为一位知名的法国女艺术家，她的作品在中国艺术界享有盛誉。2017年，她在上海余德耀美术馆举办了个人展览“克莱尔·特伯莱：伊卡洛斯之舞”，这次展览不仅展示了她的绘画作品，还包括了一系列雕塑，深入探讨了她对于摔跤运动世界的观察和理解。
此外，特伯莱还将其最新的石膏雕塑作品带到了毕加索（Pablo Picasso）的波舍鲁工作室，这里的历史与文化为她的创作增添了无限魅力。《抑止》（2018），两尊拥抱的人像雕塑，是她使用石膏这一经典材料的一次尝试，象征着物理上的矛盾与焦灼，这些概念贯穿于她对摔跤手形象的所有刻画中。
展览中展示了一系列精选的雕塑、纸本作品以及一幅油画，都是在毕加索1930年购买并设立的一个位于波舍鲁的小教堂中进行创作。这不仅是对毕加索这个重要人物的致敬，也为特伯莱自己提供了灵感来命名她的作品和整个展览，并赋予其双重含义。在这里，她通过单版画技术，将有机玻璃上的油墨印刷到纸上，再涂抹第二层油墨，以形成一种图像语言，对偶然或刻意重复进行质疑。
克莱尔·特伯萊出生于1981年，在巴黎和洛杉矶之间往返生活。她以描绘成群结队青少年、化妆女孩以及历史人物等肖像而闻名，而她的绘画则通过沉重色彩反复描绘不同年龄段人物，他们凝视似乎正质疑这个时代的问题。此外，她也参与过多个群展，如“By Fire, Ceramic Works”。
总结来说，克莱尔·特伯萊以其跨越流派、挑战传统身份问题和童年的谜团著称，其艺术风格既具有古典气息，又富有现代感。在这次“你的无动于衷让我落泪”第二部分展出的同时，我们能够更加深入地了解到她如何借助毕加索精神与地点，为自己的艺术创作注入新的生命力。
