在深入探讨这个问题之前，我们首先需要了解艺术市场现状。艺术市场是一个充满变数和复杂性的领域，它不仅包括了传统的画廊、拍卖会，还有现代化的网络平台、社交媒体等。在这一过程中，艺术品的价值被不断地重新定义和评估。

谈到价格定位，这个问题涉及到许多方面。从一个宏观角度来看，全球经济状况对艺术市场具有重要影响。当全球经济增长时，富裕阶层增多，他们往往寻找新的投资渠道之一便是收藏艺术品，从而推动整个市场向上走。相反，当经济出现下滑或不确定性增加时，对高端消费品的需求就会减少，这可能导致一些投资者减少在艺术品上的投入，从而影响整体价格水平。

此外，政策变化也会对价格定位产生影响。例如，如果某个国家政府采取了积极鼓励文化创造力的政策，比如提供税收优惠或者直接支持本国艺人的项目，那么这些措施可以激发更多人参与到买卖当中去，从而提高整体交易量和平均价位。此外，一些国家对于进口或出口文化商品的管制也会间接地影响国际市场上的物流成本，从而转嫁给最终购买者的身价上涨。

技术发展也是改变游戏规则的一个重要因素。一方面，它为收藏家提供了更加广泛、便捷的信息获取途径，使得他们能够更好地了解作品背后的故事以及其他潜在买家的行为；另一方面，又使得一些初级作品变得难以区分真伪，加大了风险，可能降低其价值。这一技术进步同时也促使专业机构加强鉴赏标准，以确保质量稳定，为投资者带来了信心，最终提升了某些类型产品（比如数字藝術）的可接受性与价值。

当然，不同地区之间存在显著差异。这部分要归咎于各自文化背景、历史遗产以及法律法规等因素所致。在亚洲特别是中国、日本这样的国家，由于近年来迅速崛起并且逐渐成为世界主要资本集聚地，其国内外艺术市场都面临着快速扩张的情况，而这正吸引着越来越多来自世界各地的人士关注它们，并希望通过购置其中的一部分珍贵物件来分享这份成功与荣耀。而欧洲作为古老文明之邦，其长期积累的大量珍稀文献资料已经成为了众多收藏家的梦想目标，但同时它也有自己的竞争压力，如美国新兴势力的崛起，以及澳大利亚、新西兰等地区日益增长的人文产业力量，都给欧洲乃至全世界艺商带来了挑战。

最后，要说清楚的是，有没有一种“科学”的方法可以准确预测一个特定的作品将如何被未来几代人评价？答案是否定的，因为这种判断通常基于直觉、情感甚至政治正确性，因此很难用客观数据完全预测。但我们可以根据过去一定数量时间段内类似作品或者作者经历过的情形进行分析参考，同时结合目前社会趋势对未来作出合理假设，在这样做的时候必须保持谨慎，因为任何事情都不能绝对保证未来不会发生巨大的变故。

总结来说，在考虑到以上所有情况后，可以认为很多因素共同作用于决定一个具体地点或时间点下的艺商运作状态。而就现在的情况来说，每个人都应该准备好迎接未来的挑战，同时享受这一过程所带来的乐趣，即使是在今天这个瞬息万变的地方，也能找到属于自己的位置，让自己真正成为那个时代不可或缺的一部分。如果我们能从这些变化中学习，并适应这些变化，那么无论何种形式的小小波动都会让我们的生活变得更加丰富美妙。