在19世纪初，世界历史上首张照片的诞生彻底改变了肖像艺术的面貌。贵族们不再依赖画家来为他们画像，而肖像画则从简单记录人的外观转变为深入探讨人性和情感的媒介。尽管摄影技术已经普及至今，艺术家仍然不断绘制人像，他们通过作品反映内心、表达自我，也对社会环境作出回应。人像画成为了对人类本质的一种写照。

20世纪及当代艺术晚间拍卖于9月21日将展示四幅来自不同文化背景的人像作品，让我们从这些伟大的艺术家的笔下窥见“最好的时代，最坏的时代”。毛焰《小林》，“我要试图去进入那个场景去感受他们真实的内心，看自己在他们的场景中是否有深深的触动，这是我的创作终极目标。”——毛焰

《小林》以细腻描绘出的静默肖像是好友小林，用烟雾缭绕的手法使画面显得迷离不定，让观者沉浸于虚无缥缈的情境中。毛焰常以身边熟悉的人物为创作对象，即便人物被隐没于朦胧之中，只留下深色的着装、平平无奇的发型，以及脸上难以名状的情绪，使人无法琢磨他的身份或真实情绪。

然而顺着目光向右望去，画面的那抹青绿色如湖水般澄澈，仿佛隐喻着灰色外的一个世界，而画中人的对这抹绿色的觊觎亦是不言而喻。毛焰曾称自己迷恋天光，他保留原有的天窗设计，将画架放置于整排矩形天窗之下，以自然光精心捕捉灰度微妙的变化。在《小林》中，可见一束静穆光芒由左上方轻洒于人物之上，与伦勃朗用戏剧化表现方式相比，其淡然并暧昧不明，更能突显主人公内向自我对话。

与此同时，喻红也展现了她的独特视觉语言。她渴望了解他人的生活，她用象征、隐喻等各种手法绘出个体故事，从私人与表演状态中的生活方式到焦虑、期待和不安，在社会变革的大环境下，以碎片形式表现。在她笔下的火树银花和潜伏蟒蛇构成了超自然的一部分，她说：“只要换一个角度，就会发现这个世界很陌生。”

余友涵则使用抽象手法并置具象图像，将新旧元素自由组合，在带有浓重情感色彩黑白花卉上的自由笔触聚焦周围的人。“我们”既是一个个鲜活个体，又是新时代社会进程中的普通见证人。在她的系列作品里，不是选择了众知偶像，而是选取了更让人们有代入感的小人物，这些肖像是来源于报纸或杂志图片，也包括私生活中的朋友或家人。

贝尔纳·布菲（法国1928-1999）的《小丑》，也是这一晚上的亮点之一。这幅油彩作品描绘了一位马戏团表演者，其表情充满悲剧色彩，但又带有一丝讽刺。这幅作品展现了人类存在之间复杂的情感纠葛，是对于生命意义和苦乐参半的一种反思。而这些都将在上海佳士得二十世纪及当代艺术晚间拍卖会上得到展示，为我们提供一次穿越时空的大型视觉盛宴。