荣宝斋350周年木版水印当代艺术主题展美术艺考培训机构排行在此时刻交响发声
国家大剧院与荣宝斋携手打造“经典的复现与传统的再造——荣宝斋350周年木版水印当代艺术主题展”，展示了百余件作品，回顾了荣宝斋木版水印的发展历史，同时展出了中国当代版画作品，体现出对传统艺术的创造性转化和创新性发展。雕版印刷技艺源自隋唐时期，经过宋元明清几代演变，在19世纪遭遇西方照相石印术冲击。1896年，民族品牌荣宝斋成立“帖套作”机构，以雕版技艺印制信笺、书籍，并逐渐发展成套版印制书画作品的木版水印技艺。
上世纪五十年代后，荣宝斋推动了中国传统绘画印制水平至顶峰，以饾板套色技术为代表。在1954年发明了印绢上水法，使得木版水印能制作巨幅绢本，如《簪花仕女图》、《虢国夫人游春图》、《韩熙载夜宴图》和《清明上河图》，填补了一千三百年的空白。2019年的此次展览不仅有关于荣宝斋木版水prints发展历程，还有制作环节场景再现，以及精选多个时期代表作品。
值得特别提及的是，本次首度将完成于七十年代末的镇馆之宝——《韩熙载夜宴图》的1667块原版本全部展出，为观众细致观赏其技术逻辑、劳动量以及工匠精神。此外，以荣宝斋为代表的木版waterprint继承并探索传统雕版技艺，不仅保持活态传承也被借鉴于现代version painting中。
中国现代waterprint woodcut作为30年代开始形成的一种原始version art形式，从传统中汲取深厚滋养，又吸收融合西方套色woodcut、日本彩色woodblock techiques，最终形成不同地域风格如江浙、北大荒四川等。2000年后，waterprint woodcut进入当代语境，有从材料物质出发进行研究也有在东西文化撞击中寻找视觉呈现。这其中既有文化媒介创作也有表现极限试验，也有从材料物质角度进行比较研究。此外，一些青年艺术家则在观念与技术上找到突破，将数字techiques用于创作更复杂想象力丰富而具有视觉冲击力的waterprint woodcut works。
这次展览持续至5月21日，对所有国家大剧院参观票持有人开放入场，让我们一起见证这项千年遗产如何在新的时代背景下焕发出新的生命力。
