中国美协主办的荣宝斋350周年木版水印当代艺术主题展以其悠久的历史和独特的艺术魅力引领了文化艺术界的
国家大剧院与荣宝斋携手打造“经典的复现与传统的再造——荣宝斋350周年木版水印当代艺术主题展”，这场盛事不仅展示了木版水印从古至今的发展历程，还展现了中国当代艺术家的创意和创新。通过“经典的复现”、“传统的再造”和“创新与未来”的三个部分，观众将一窥荣宝斋木版水印技艺之精髓，同时也能欣赏到中国现代版画作品，体会这些作品如何在当代语境中融合传统元素。
雕版印刷术源远流长，其历史可追溯到隋唐时期，但直至宋元时期方才成熟，再于明清时期达到了高峰。在明朝鼎盛时期，一些著名作品如《十竹斋画谱》和《十竹斋笺谱》被刊印，这些彩色套印作品至今仍是文化界所称道。
19世纪西方照相石印术引入后，对传统雕版印刷业造成了毁灭性打击。但1896年，民族品牌荣宝斋成立了“帖套作”机构，以雕版技艺生产信笺、书籍，并逐渐发展成为制作大幅书画作品的木版水印技艺。上世纪五十年代后，荣宝斋利用饾板套色技术，将中国传统绘画水平推向顶峰，并成功地以此方式出版徐悲鸿、齐白石等名家的水墨作品，使其几乎难以区分真迹与仿品。
1954年，荣宝斋发明了新的技术——先天法，让绢本绘画可以通过木版水印来完成，这项突破填补了一千多年的空白，并推出了四件巨大的绢本木版水印作品，如《簪花仕女图》、《虢国夫人游春图》、《韩熙载夜宴图》以及《清明上河图》，这些杰作极大地提升了木版水印艺术的地位。
此次展览不仅展示了荣宝斋300多年的发展历程，还包括制作过程中的材料、工具展示，以及勾描、刻板、铸铁和装裱环节重现。此外，本次首次完整放映完成于七十年代末的一件珍贵品——1667块原版本的大型 木 版 水 印 绣 本 《韩熙载夜宴图》，让公众有机会近距离感受其精湛工艺及背后的智慧。
中国现代水面刻是一种自30年代起逐步形成的新兴艺术形式，它吸取并融合西方套色木刻和日本彩色木板画技术，为不同地域风格注入新的活力。今天，这种艺术已成为最具中国文化特征且内涵丰富的一种表现形式，而它也正不断在接受数字技术影响下寻求新的突破点，让视觉效果更加震撼人心。