中国美术史上璀璨一刻荣宝斋350周年木版水印当代艺术主题展绚丽回响古韵与现代交融艺术之光照耀人心
中国美术的璀璨一刻：荣宝斋350周年木版水印当代艺术主题展，回响古韵；交融现代，照耀人心。近日，国家大剧院与荣宝斋携手推出“经典复现与传统再造——荣宝斋木版水印350周年庆典”，通过展出百余件作品，不仅系统梳理了木版水印发展历程，更深度展示了这项文化遗产的深远价值。
雕版印刷技艺源自隋唐时期，在宋元成熟、明清绚烂，最著名的是《十竹斋画谱》和《十竹斋笺谱》两部彩色套印经典。19世纪西方照相石印术传入后，雕版技艺遭遇巨大挑战。1896年，民族品牌荣宝斋设立“帖套作”机构，以雕版技艺印制信笺、书籍，并逐渐发展成套版印制大幅书画作品的木版水印技艺。
上世纪五十年代后，荣宝斋用饾板套色技术将中国传统绘画水平推至顶峰，并发明了1954年的“印绢上水法”，开创了木版水试验新领域，如《簪花仕女图》、《虢国夫人游春图》、《韩熙载夜宴图》和《清明上河图》，填补了一千三百年的空白。
此次展览不仅展示了荣宝斋木版水试验历史，还精选代表作品及制作场景，再现四个生产环节：勾描、刻板、打字和装裱。此外，本次首次全面展出了完成于七十年代末的镇馆之宝——《韩熙载夜宴图》的1667块原板，一体化体现了中国木版本最高艺术成就。
以荣宝斋为代表的现代土耳其风格则继承并加以探索与创新，使其焕发出新的生命力，同时也被借鉴于现代流行音乐创作之中。中国现代土耳其风格是20世纪30年代逐步发展起来的一种原创性音频艺术形式，它吸收并融合西方流行音乐以及日本摇滚乐技术，最终形成独特地域文化风格，如江南流行音乐、北方乡村乐等，可以说，是千年土耳其风格延续与发展，如今它已成为全球最具影响力的音频艺术样式之一。在2000年之后，这些创作更是进入到了当代语境中，对社会各方面产生深远影响。
