紫泥与紫砂的区别一位艺人的创作之旅
在不同的历史时期，制成紫砂壶的工艺方法各有不同。这些工艺不仅包括了烧窑的技术、窑炉中气氛的调节以及燃料的选择等外部因素，还涉及到陶土和泥浆的选用和处理过程。这一切都将在最终成品上留下独特的印记，因此成为我们今天识别古代作品时重要依据之一。
著名紫砂艺术家顾景舟先生曾经谈及过，当他讲述如何鉴定紫砂壶时，他提到“成型手法是鉴定的重要依据之一”。因为每位制壶人士都会以自己的方式制作壶嘴和壶把，这些个人的风格就像指纹一样独一无二。在近现代，人们开始采用注浆成型技巧，并对壶身进行一些修饰，使其表面变得光滑细腻。而此时期所用的材料非常细腻，如同膏泥一般，器物内部与外部极为规整，同时也保有一定的手感。
金钟壶是一种优质黄龙山原矿紫泥制作而成，全由手工精心打造而来。
明代初期，大多数紫砂壶都是通过捏制的手法制作出来。由于这种方法，在制造过程中常常会留下内壁上的掏空痕迹。但到了晚明时期，木模制 壶已经出现了，它们没有内壁上的指纹痕迹，只有竹刀刮削后留下的微小痕迹。此外，在接触部分（如柄与壶身、盖与钮之间）通常比较粗糙，有时候为了美化接缝处还会贴上柿蒂形状的装饰片，这是附加装饰的一种早期形式。由于当时烧窑技术有限，一些瓷器可能会被放在其他容器中一起烧烤，所以有的砂壶表面可能会出现釉泪滴落的情况，有的地方甚至因为高温原因导致凸起气泡，使得表面显得凸凹不平。此外，由于温度控制不够完善，不少沙质陶器未能完全烧结，其胎质因此较为疏松。
清代的大多数紫砂茶具则主要采用打泥片再镌刻完成，以确保胎质均匀厚薄。在这个时代，也有一些擅长手捏技艺的人，如陈鸣远、杨彭年，他们创作出的作品达到了炉火炖青的境界，而这对于普通人来说几乎是不可能实现的事情。清朝早期大部分茶具口只有一个孔，而晚期则多见双重或多孔设计。此外，从清初至清末期间，尽管仍有很多人继续使用传统的手捏技艺，但也逐渐出现了模具铸造或者轳辘式成型等新工艺。
