张明文：刻瓷艺术的巅峰之作与无尽传承

[日期：2020-10-27] 来源：瓷网 作者：绿宝石 [字体：大 中 小]

中国工艺美术界，乃至世界陶瓷史上，有着一位传奇般的人物——张明文。据说乾隆帝的诗兴和对刻瓷艺术的热爱，竟然促成了后世陶瓷艺术的一个重要门类——刻瓷。尽管历史文献有限，但淄博刻瓷艺术之兴起，无可争议地归功于张明文。

1941年出生于山东淄博的张明文，是淄博刻瓷艺术创始奠基者、中国工艺美术大师，首届中国陶瓷艺术大师，并是绿宝石玉瓷网签约的著名陶瓷艺术家。他不仅获得了“为中国文化事业做出突出贡献”的政府特殊津贴奖，还担任了多个重要职务，如现任中国陶协刻铸文化研究会会长、山东陶协刻铸专业委员会主任等。

作为一位书画造型高手，他尤其精通刻铸技艺。在四十多年的艺术生涯中，他不断创新刀法、技法、敷彩法和人像刻铸等技术，为国内外留下了众多佳作。他的作品如“鲁翠杯”、“宝石餐具”等，不仅荣获国家银质奖，而且连续六年获国家金质奖。此外，“微凿论语”、“兰花颂”还获得国际金银奖，而“宝石寨”、“畅想曲”则入选全国荣誉金奖及特别奖。

1981年，他在西德举办了首次个人展览，其中“马克思肖像”的作品被收藏在西德马克思故居博物院并收入《卡尔·马克思》一书。他的论文《刻铸与情理情趣》发表于1983年，而他所著的《张明文雕塑藝術》则在1989年由中外文化出版社出版发行。

2003年的教科书典籍收录作品如“鲁青尊”，以及2005年的专题展览收录作品如“敦煌归真”，都证明了他对现代教育和学术研究的影响深远。而他的最新成就，如2018年的个人回顾展，在全球范围内引起了一片赞誉声浪。

何谓「雕銮」？近触有手感，远观有笔墨；既有金石趣，又含笔墨韵，这赞的是「雕銮」。何谓「雕銮」？顾名思义，就是运用特制刀具在烧制后的器皿面上进行雕琢的技艺，有人形象地将其比作器皿上的刺绣。人物、山水、花鸟……凡是能着墨于纸上的事物，无不可「绣」于器皿之上。叮叮咚咚，叮叮咚咚，经过一番刀割斧凿，器皎赖画而显，画依器而传。

最终，这一切都汇聚到一个核心概念——创新。这不仅体现在他的独树一帜的手法，也体现在他对于传统技艺不断探索与发展的心态。他创作的一系列碑帖式作品，如《刃砺》，通过严谨细致的手工制作，将古代文学中的智慧与现代科技结合起来，让这两种截然不同的领域相互融合，最终达到一种新的高度，使得古今交融，从而形成了一种独特而又前卫的地貌风格。这就是我们今天所见到的那幅脉络清晰、高雅典雅的小巧图案，它仿佛是从古老岁月里走出来的一道光芒，它让人们感受到了时间流逝中那些永恒不变的情感和智慧，那是一种超越时代边界的情怀，一种跨越千年的精神交流。

此外，由於歷史資料有限，所以我們無法確定確切時間點，但是張明文先生對於中國傳統藝術尤其是繪畫與書法一直保持著極高敬意，並且將這些藝術形式應用於自己的創作中，以此來表達自己對自然與生命力的深沉感情，這種創意風格也讓許多觀眾對中國傳統藝術產生更深層次認識與欣賞。在未來，我們可以期待更多这样的杰出的成果将继续推动这个行业向前发展，同时也为世界带去更多关于中国传统文化的声音和视觉享受。