在探讨古罗马时期对艺术一词贡献的背景下，我们首先需要回顾艺术一词最早来源于。随着时间的推移，各种语言和文化都有其独特的表达方式，但总体而言，“art”这一术语是跨越多个世纪和文明传承下来的。

1. 艺术概念的演变

自从“art”这个单词诞生以来，它已经经历了无数次变化。在不同历史阶段，人们对于美、技巧、创造力等方面有不同的理解和定义，这些理解直接影响了我们今天所使用的一系列与之相关联的术语。

2. 古希腊与“techne”

艺术一词最早来源于古希腊哲学家柏拉图（Plato）和亚里士多德（Aristotle）的思想中。他们将“techne”，一个指代技艺或技术的手段来描述制作某物过程中的技能。这不仅限于手工艺人，更包括科学、数学以及其他任何涉及规则性原理的人类活动。

3. “Ars”与“Technē”的转化

随着时间流逝，当罗马帝国崛起并扩张其版图，拉丁语也逐渐取代了日耳曼语系。因此，“ars”，源自拉丁语，是一种更为通用且广泛应用于文学作品中的表达形式，与希腊语中的“technē”相似，它同样意味着技艺或知识。但是，在罗马人的视野中，“ars”的含义更加丰富，包含了美学上的审美价值，以及文学创作的情感深度。

4. 文化交流中的艺术名称演变

尽管如此，在长远看来，不同文化之间由于贸易、战争甚至是宗教信仰等因素会产生交汇。在这种交汇中，对待"arts"这一概念就出现了一种新的解读：它不再只是技术性的表现，而是一种整体性的审美体验，有关人类情感表达、社会互动以及精神追求等多维度内容。

5. 中世纪欧洲对“art”字义的影响探讨

进入中世纪后，由于基督教会在欧洲地区的地位强大，对神圣事物进行装饰变得非常重要。而这些装饰不仅仅局限于教堂建筑，还包括雕塑和绘画等各种形式。因此，无论是在宗教还是民间生活领域，都不断地出现新类型、新风格，并逐步形成了现代意义上的"arts"体系，其中包含绘画（painting）、雕塑（sculpture）、音乐（music）、戏剧（drama）和诗歌（poetry）。

6. 哲学思想在形成现代艺术名词上的作用研究

哲学家的思考一直深刻地影响到我们的世界观，从亚里士多德提出的四种可能原因理论到笛卡尔关于认识论的问题，再到康德关于审美判断力的区分，每一个时代都留下了一笔又深又广博的印记，使得我们能够构建出今日所称谓之为"arts"这一复杂系统。

最后，我们可以看到通过上述几个段落，可以发现虽然最初由古希腊引入，但是随着时间发展尤其是在古罗马时期及其后的各个历史阶段，尤其是在文化交流与传播过程中，“art”的概念不断扩展并融合，以至今成为我们今天所说的广泛意义上的艺术领域。