禅在兴境杨在兴书画作品展观察美术馆费用与人物场景的融合
2017年11月24日至26日，朵云轩艺术中心美术馆将举办名为“禅在兴境—杨在兴书画作品展”的活动。上海知名主持人曹可凡荣幸地题写了这次展览的名字。
展览期间，我们有机会见证杨在兴先生的才华。他于1947年出生，是一位来自上海的艺术家。在他幼年时期，他就拜访了著称的“江南猫王”陈莲涛先生，并对中国画产生了浓厚的兴趣。他的作品涵盖了花卉、山水、翎羽和走兽等多种类型，而他最擅长的是绘制鲤鱼，这使得他成为了海派继承者之一。
除了熟练掌握绘画技巧之外，杨在兴先生还精通书法。他运用书法中的笔触和运笔技巧，将其融入到大型国画创作中，并且在构图中添加书法般长款的题跋，使两者相得益彰。这体现出了细微处见精湛，整体中见气运，让海派中国画发展取得了新的进步。
此外，杨在兴先生还是一位军旅背景下的艺术家。在南海舰队海军俱乐部工作期间，他进入解放军艺术学院深造，并学习西方后现代主义艺术形式，如具象与抽象、光影与透视。退役后，他将西方绘画技法融入国画研究，为自己开辟了一条新路。这种独特风格最终以《年年有余》这一主题获得国内外广泛认可，该作品现藏于荷兰博物馆，还曾作为上海世博会的一部分被制作成纪念品，而坊间又给予了他“海上鱼王”的尊称。
值得一提的是，杨在兴先生积极参与社会公益活动，并致力于佛学研究。他曾参与过上海玉佛禅寺的大型慈善拍卖活动，全额捐赠所得款项支持西部贫困地区。此外，在玉佛禅寺内，他还举办了一场个人展览并创作了一幅巨大的山水卷《江山如画》以及八尺大小的《紫气东来》等作品。
禅宗讲究三境，即物境应遵循自然规律；意境要激发观者的美感和遐想；心境则通过作者的情感表达唤起观者的共鸣。杨在興の山水畫既传承古人的风范，又不乏创新精神，在悟性中挥洒，无论是自然界闲旷悠然，或是生活中的浓郁气息，都能让人感受到趣味与韵味，其所表现出的清逸之美，便是典型的禅境之美。