在艺术界，人们经常会谈论到那些拥有天赋的艺术家，他们似乎能够创造出超越一般人的作品，这些作品不仅美丽动人，而且具有独特的韵味和深刻的内涵。然而，关于这些高超技艺的人，有一种普遍认知，即他们通常都很奇怪。这一观点是否正确？我们又该如何解读这种“奇怪”呢？

首先，我们需要明确一点，“奇怪”并不是指这些艺术家的行为或思维方式就是错误或者不正常，而是说他们往往与众不同，他们的心理状态、生活习惯甚至是对周围世界的理解方式，都有着自己的特殊性。

有一种说法认为，真正的大师级别的艺术家都是疯子。这个观点可能有些夸张，但它反映了一种现实，那就是很多伟大的艺术家都有着某种程度上的偏执或异常。在历史上，不乏像达·芬奇、梵高等著名人物，他们的一生中充满了各种各样的困难和挑战，这些经历可能使得他们的心理状态变得复杂起来。

例如，达·芬奇是一个多面手，他既是画家，又是科学家，还有工程师。他对细节要求极高，对自己工作进行了大量研究，这也许让他显得有些“古怪”。同样地，梵高在其生命中经历了许多痛苦和挣扎，最终导致了他的精神崩溃，但是在他活着的时候，他以自己的绘画展现出了前所未有的想象力和情感表达能力。

那么，“天才与孤独”的关系又是什么呢？这是一个非常复杂的问题，因为每个人的情况都是不同的。但可以肯定的是，在追求卓越时，一定会面临无数次失败和挫折，这些过程本身就能造成心理上的压力。对于一些敏感且脆弱的人来说，这种压力可能会加剧，使他们更加偏离社会主流，从而被视为“古怪”。

此外，由于文化差异，每个人对于什么构成“正常”的定义都不一样。比如，在西方文化中，被称为“古怪”的行为在东方文化里可能并不罕见。而且，不同时代背景下的价值观念也会影响人们对个体行为的看法。在过去，如果一个人表现出现在我们眼中的“古怪”，可能只是因为当时社会没有足够接受新颖或不同寻常的事物。

因此，当我们试图理解那些被认为“古怪”的艺术大师时，我们应该避免用现代标准去评判历史人物，而应该尝试从那个时代以及那个人自身的情境来分析他们背后的故事。当我们这样做时，我们就会发现，大多数时候这些所谓的“古怪”其实只不过是一种特殊化、独立思考者的结果，它们给予了人类文化以巨大的变革力量。

总之，说艺术天赋高的人都很奇怪，是因为这种描述包含了一定的真实性——即这类人群确实在某些方面表现出与众不同的特质。但这种评价同时也带有一定的误导性，因为它忽略了每个人都是独一无二的情况，以及不同时间背景下相同行为意义上的差异。如果我们要真正了解这些大师们，那么应该更多地关注他们内部世界，以及他们如何通过自己的创作实现自我表达，而不是简单地把它们归入一个广泛而模糊的标签之下。