在讨论艺术教育专业是否算不算师范类之前，我们首先需要明确一点：艺术教育作为一种特殊的教学形式，它不仅仅是传授技能和知识，更重要的是培养学生的审美情趣、创造力以及对美学问题的思考能力。因此，探讨这一专业与传统意义上的师范类背景相比，其课程设置和教学理念之间存在哪些差异，以及这些差异如何影响未来从事这门工作的人才培养。

首先，从历史发展角度来看，师范类通常指的是那些专门为培养小学或初中教师而设立的学院或大学。这些学校提供了一系列标准化的课程，如数学、语文等基础科目，以及针对未来的老师所需的一些基本教学理论和实践技能。然而，随着社会文化价值观念的变化以及教育领域技术创新，今天很多人开始质疑这种传统模式是否仍然适应现代社会及学校arts education需求。

接下来，从目前国内外高等院校普遍采纳的一种趋势来考虑，即越来越多的人选择非师范类学位进行arts education研究和实践。这意味着，不再局限于特定的“教师训练”路径，而是通过跨学科合作学习、项目式学习等多元化方式去提升个人的综合素质。在这个背景下，对于那些只关注理论学习而忽视了实践操作能力的人来说，他们可能会发现自己无法完全适应现今职场对于art educator们所要求的一般性技能，如沟通技巧、团队协作精神以及持续更新自身知识库以适应不断变迁的教育环境。

此外，在艺术教育专业中，与传统师范类相比，它更强调个性化指导与学生自主探索过程。而且，由于每个孩子都是独一无二的情感体验者，因此他们需要根据不同的孩子设计出不同的教学计划，这就要求art educators必须具备极高的情感智慧及灵活性，以便有效地引导不同类型的小朋友发挥潜能，并激发他们对音乐、舞蹈或者绘画等领域内兴趣。

当然，有一些批评者认为，将arts education视为一个独立于其他领域之外的问题是不恰当的，因为它本身就是一个非常复杂且多维度的事物。不仅要包含了上述提到的个人创造力发展，还包括了群体动员（如团队合作）、社交互动（如交流沟通）以及心理健康支持（如情绪表达）。因此，他们认为将其孤立出来并试图界定它与其他职业之间关系时，就会忽略了整体性的重要性，这是一个我们应该深思熟虑的问题。

最后，如果我们把焦点放在艺术教育专业是否真的属于“师范类”，那么答案似乎不能简单地用是或否回答，因为这样的划分只是基于过去某段时间内人们对未来教师培训的一个具体理解。如果我们继续沿用这种分类，那么我们可能就会错过许多新的可能性，也许真正关键的是不是该人才力的培养，而是在什么样的平台上实现这一目标——这是一个值得深入探讨的话题。

总结来说，虽然历史背景决定了一些术语被赋予特定的含义，但随着时代演进，我们应当不断调整我们的认知框架以符合当前乃至未来的需求。所以，让我们尝试超越旧有的分类，用更加全面的眼光去审视art educator们面临的问题，并找到最合适解决方案，无论其来源何在，只要能够让更多孩子受益，那就是最终目的。