美术教育的使命与挑战培育下一代艺术家和审美导师
传承艺术遗产
美术教育不仅仅是教授技巧，更是一种文化的传承。通过课程的设计，我们可以让学生了解不同历史时期的艺术风格，学习古今中外名家的作品，从而将这些宝贵的文化遗产带入当代。这样的教育能够帮助学生建立起对艺术的尊重和理解，同时也为他们提供了丰富的人文视野。
培养创新思维
在现代社会，创新已经成为推动发展的一大动力。美术教育应鼓励学生从多角度思考问题，激发他们创造性的潜能。这包括教会他们如何运用不同的材料和技术来表达自己的想法，以及如何将实践与理论相结合，以解决实际的问题。
提升审美能力
审美是人类的一个基本需求，也是衡量一个民族文化水平高低的一个重要标志。通过美术教育，可以提高学生对于色彩、构图、比例等基本元素的敏感性，让他们学会欣赏并理解各种不同的艺术风格，从而培养出具有良好审美观念的人才。
开拓视野
随着全球化的大潮涌进，我们生活中的事物日益多样化，这就要求我们的孩子具备开放的心态去接纳和理解世界上的不同文化。在教学过程中，我们应该引导学生走出国门，去体验不同的生活方式和创作风格，这样可以开阔他们的心胸，使之成为一个有国际视野的人。
创造职业路径
最后，但同样重要的是，美术教育还要关注其作为一种职业路径的问题。我们应当指导学生掌握专业技能，为其提供进入相关行业（如设计、广告、电影等）的途径。此外，还要强调持续学习和自我提升，因为这个领域不断变化，只有不断更新知识储备才能跟上时代步伐。