宋朝时期对于中国绘事包括壁畫卷轴等的贡献大吗
在中国悠久的历史长河中，艺术一直是文化传承和民族精神的重要体现。尤其是在绘画这一领域，宋朝以其独特的审美观念和高超技艺，为中国画留下了深刻而灿烂的印记。
首先，从壁画这方面来看，宋朝时期不仅在宫廷建筑上大量涌现出精美华丽的壁画，而且在寺庙、墓葬等地方也广泛地应用了壁画装饰。这些壁画不仅反映了当时社会经济发展水平，还展示了工匠们对色彩与构图的大胆运用。在北京紫禁城内外，以及南京夫子庙、大足石刻等著名古迹中，都有着丰富多彩的地面浮雕及墙面壁画，这些作品不仅展现了宋代工艺技术之高超，更为后世留下了一份宝贵的文化遗产。
再者，从卷轴绘画（即今日所称之“中国画”）来说，宋代也是一个极为繁荣昌盛的时候。在这段时间里，一批批杰出的艺术家如张择端、米芾、文同等人，他们都以自己的笔触，将自然景物生动地描绘出来，使得中国山水风光得以流传千古。这一时期还出现了一种新的绘制方法，即“抹染法”，这种方法使得色彩更加鲜明细腻，为后来的书法与墨学奠定坚实基础。
此外，在诗词创作方面，宋代也有许多著名诗人，如苏东坡、黄庭坚他们通过文字表达出了自己对自然界的情感，也间接影响到了后续几百年的人们如何去理解和描绘自然。这种文学上的情感转化又进一步推动了艺术形式上的创新与发展。
当然，不可忽视的是，对于材料本身也有一定的探索，比如使用纸张作为载体，它提供了一种更为便捷灵活性的表现方式，而之前主要还是竹简或丝织品。而且，由于纸张成本相对较低，所以更多的人可以参与到制作和欣赏这样的作品中来，这样就促进了整个社会层面的文化交流与融合。
总结来说，虽然我们无法直接量化一个时代对于某个领域贡献大小，但从历史数据以及之后数百年的评价来看，可以断言宋朝对于中国绘事乃至整个中华文化产生过巨大的积极影响。正是这个时代给予我们的那些无形但却深远的成果，让今天我们能够享受到那份来自前人的智慧与才情。此外，那些被认为是最具代表性的作品，如《宣和塔碑》、《洛神赋图》、《青龙偃月阁》，至今依然激励着无数艺术爱好者追求卓越，并将这些经典带入新时代，以一种全新的视角重新解读它们背后的意蕴和意义。