艺术一词的源流探究古代文明艺术起源史
什么是艺术？
在我们追寻“艺术一词的来源”之前，我们首先需要对“艺术”这个概念有一个清晰的定义。通常来说，人们将“艺术”理解为一种创造性的表达方式，它不仅限于视觉作品，如绘画和雕塑，还包括音乐、文学和戏剧等多种形式。然而，这样的定义显然不足以涵盖它的全部含义，因为在不同的文化中，“艺术”的概念和价值观念是多种多样的。
早期人类社会中的美学表现
早在石器时代，人类就已经开始通过刻画动物形象来装饰岩石和墙壁，这些早期的手工艺品展现了人类对美感的追求。这也标志着人类开始用非功能性手段来创造物品，从而体现出一种初步的情感表达方式。随着时间推移，这种情感表达逐渐演变成了一种更复杂、更深层次的心理需求满足方式。
文明之始：埃及与美索不达米亚
当我们进入文明时期，比如古埃及和美索不达米亚，那么这些社会对于美学上的追求变得更加系统化。在埃及，金字塔建筑及其精细装饰展示了高度发育的人类智慧；而在美索不达米亚，则出现了丰富的浮雕作品，其中包含神话故事以及日常生活场景。这两大文明都证明了他们对于未来世代留下遗产这一方面非常重视，并且将这作为一种持续传承文化的一部分。
希腊罗马时期：理想主义与实用主义并存
希腊罗马时期，对于人格特征、比例法则以及人的身体构造进行详尽研究，在此基础上产生了一系列影响深远的理论著作，如柏拉图《理想国》中的政治哲学，以及维特鲁威关于建筑比例的小册子。而这两个领域都是后来的西方审美观念形成过程中不可或缺的一环，不仅影响到了建筑设计，也渗透到其他领域如雕塑、绘画甚至服饰设计中去。
中世纪至文艺复兴：宗教与个人自由交织
中世纪期间，由于基督教会对社会控制力度加强，许多原先属于个人私事领域的事情都被纳入宗教范畴进行解释。而这种情况直到文艺复兴时期才发生重大变化。当意大利城市国家独立出来之后，一股新的思想潮流席卷欧洲，它提倡的是个体自由精神以及对古典文化再评价。因此，在这种背景下，人文学术活动得到了极大的发展，同时也促成了各种新颖而独到的 艺术形式诞生，如列奥纳尔多·達·芬奇这样的天才人物让人称道，他们融合科学知识与无边遐想，将自然界描绘得既真实又充满神秘色彩。
现代与现代主义：挑战传统规则
20世纪初，当工业革命带来了科技飞速发展的时候，与之相伴的是现代主义思潮，它试图打破所有固有的规则，无论是在建筑上还是文学上或者是音乐上，都要求artist们创新，不断地挑战传统规范，以此反映出当下的社会变迁。此外还有一点值得注意，即全球化使不同地区间交流更加频繁，而这些交流促进了解各自独特文化风貌，并可能引发新的创作灵感，使世界范围内每个地方的人们都能从别人的工作中受益匪浅。