为何艺术教育不归传统教育领域
在我们探讨艺术教育属于什么专业之前，我们首先需要理解“传统教育”这一概念。传统教育通常指的是以学术知识和技能为核心的教学模式，这种模式往往侧重于理性的学习和逻辑思维。然而，艺术教育与此有着本质的不同，它更偏向于培养学生的情感、创造力以及审美能力。
艺术教育并非简单地将绘画、音乐和舞蹈等技巧教授给学生，而是旨在通过这些媒介来激发学生内心世界的丰富性，帮助他们发展对美的敏感度，并学会如何用自己的方式表达情感。因此，它并不完全适应传统意义上的教室环境，而更倾向于实践活动和个体或集体创作过程。
那么，艺术education属于哪些专业呢？首先要明确的是，不同国家或地区可能会有不同的分类标准。在某些国家，如美国，加州大学洛杉矶分校（UCLA）的arts education major就专门提供了一个跨学科的课程体系，该课程结合了心理学、社会科学和文化研究，为未来的教师提供了全面的理论与实践知识。此外，还有一些学校提供的是fine arts major，即精细工艺大类，这里包括绘画、雕塑、陶瓷等视觉艺术项目。
其次，从国际角度看，一些著名的心理学家认为，儿童通过参与各种形式的创造性活动，可以增强其认知功能，比如记忆力提升，以及情绪调节能力增强。而这种作用背后，是由一系列复杂的心理机制所支持。这意味着，在一定程度上，心理学也可以说是支持或者伴随着art education的大背景之一。
再者，从社会角度来看，当今社会越来越注重多元化与包容性，因此art education也是为了培养公民能够欣赏不同文化背景下的作品及价值观念，有助于打破地域界限。这样的一种视角，让人联想到人类行为科学（如anthropology），它关注人类行为及其原因，是一种跨文化交流工具，对于了解不同历史时期的人类活动都至关重要。
最后，从经济发展角度出发，与现代科技息息相关的一个领域是数字媒体设计专业，这涉及到计算机动画制作技术，其对于未来电影产业乃至广告业具有不可估量价值，也使得这成为一种新的art education路径之一。但同时，由于这个领域更多地依赖电脑软件操作，因此也常常被归入信息技术或计算机科学中的某个分支中去进行具体学习和应用。
总之，无论从个人成长还是社会需求出发，art education都是一个独特且多样化的教学范畴，它既包含了一系列具体专业，如视觉艺术、中小学音乐教学等，同时也融合了其他跨学科领域如心理学、人类行为科学以及信息技术等。在今天这个快速变化而又充满挑战的大时代里，只有不断更新自身知识结构，以适应新兴行业、新兴市场，我们才能真正做好作为下一代人的育人工作。
