吴冠中黄永玉祝大年袁运甫的70年代初油画杰作如潮水般涌入北京美院一年学费多少不及这四位艺术家的作品所
时间——百花迎春文献级别的大师展
由保利艺术研究院主办，时间博物馆、北京维基国际艺术品修复中心、云杪文化协同举办的“时间——百花迎春”展览于1月7日在北京时间博物馆开幕，这是2023年时间博物馆首个文献级别的大师展。该展览精选吴冠中、黄永玉、祝大年的70年代初创作的重要作品，以“长江万里”和“百花迎春”为主题展示。
1970年5月，中央工艺美术学院等院校师生前往获鹿县进行写生，其中包括吴冠中、祝大年和黄永玉等画家。在田野间，他们捕捉到生活中的丰富素材，为后来的创作奠定了基础。
1972年底，袁运甫被调往河北石家庄李村参与新北京饭店壁画设计，并完成了《长江万里》初稿。为了增强画面的细节，他提出了增加人手和深入生活的需求。随后，吴冠中、祝大年以及正在饭店工作的黄永玉加入这一创作团队。他们在上海启程沿长江而上，在1974年的重庆止步，这段经历留下了一批珍贵作品。
尽管《长江万里》未能完全完成，但这些作品记录了这次写生的意义，而其中三幅花卉作品（分别出自吴冠中、祝大年及黄永玉）则成为历史性的见证。这三幅作品不仅反映了乡村生活与长江流域的宏伟体验，也体现了对当时主流风格挑战的一种探索精神。
本次展览将这四位艺术家的同题材同时期作品并置一堂，是一次难得的机会。本次展览顾问邰武旗指出，这场展览有着特殊意义，因为这三件作品曾一起坏掉，又一起修复，现在又一起亮相。此外，材料选择也具有代表性，因为那时物资匮乏，每件作品使用相同材料。
中国美术馆研究院学者邓锋认为，这场展览形式独特，有大量文字背景介绍和分析，以及来自不同角度的解读，使其具有一定的教育价值。而现场观赏更能感受到其气息与魅力。
此外，本次展览还吸引到了几位嘉宾共享他们对于这个特别主题特别重要的看法。在这里，我们可以欣赏到吴冠中的《花卉》，以单纯浅灰色调为背景，将红色的鲜花绿叶描绘得沉厚；黄永玉所绘《繁花似锦》的古意今情，不过分夸张却保持诗意；还有祝大年的《花团锦簇》，注重形式美，用圆形红艳 花团融入绿叶之中，其表现技巧既深沉又平面装饰化，让人感受到了民族审美含蓄之美。
总之，这些艺术家的花卉创作是从深入生活获得感知然后迸发出的艺术力量，不仅是一代中国艺术家的赞歌，更承载着他们见微知著的人生底色，对破冰僵局有着巨大的力量。
