吴冠中黄永玉祝大年袁运甫70年代初杰作在艺术学院展出全球排名引人瞩目
在时间博物馆的隆重开幕仪式上，艺术界人士和文化爱好者齐聚一堂，共同见证了“时间——百花迎春”文献级别的大师展的启动。本次展览是2023年时间博物馆首个文献级别的大师展，由保利艺术研究院主办，时间博物馆、北京维基国际艺术品修复中心、云杪文化协办。
展览中，将展示吴冠中、黄永玉、祝大年四位杰出的画家于70年代初期创作的一系列重要作品。这些作品以“长江万里”和“百花迎春”为主题，不仅体现了他们对自然美景的深刻感受，更反映了当时中国美术现代转型过程中的重要意义。
1970年5月，中央工艺美术学院和中央美术学院等院校的师生前往获鹿县进行写生，其中就包括吴冠中、祝大年等画家。在田野之中，他们发现了丰富多样的创作资源，并将这一经历融入到后来的作品之中。
1972年的末尾，袁运甫在河北石家庄李村接受调令参与新北京饭店壁画创作。他设计并获得领导批准的“长江万里”壁画初稿，为增加细节和内容，便向主管部门提出加强人手与深入生活体验。随后，他邀请吴冠中、祝大年以及正在新北京饭店工作的黄永玉加入这一创作团队。在1974年的头旬，他们从上海启程沿长江流域进行三十天写生的活动，最终停止于重庆。
尽管这场壁画项目未能完全完成，但留存下来的其他作品记录了这一史诗般旅程对于中国美术发展进程的重大影响。而其中，吴冠中的《花卉》、《繁花似锦》及祝大年的《花团锦簇》三幅油彩绘卷，因其同题材同时期而显得尤为珍贵。这三个版本不仅捕捉到了乡村生活与长江写生的宏伟风光，还表现出了打破当时主流风格探索新的艺术路径。
通过结合历史资料与现代视角，本次展览提供了一种独特且难得的情景，让观众能够亲眼见识到这四位杰出艺术家的不同风格如何在同一主题下交织。此外，这场展览还包含大量文本资料，如背景介绍、中评分析，以及来自学生、家属和朋友们不同视角下的解读，使得每一个观众都能从不同的角度欣赏这些杰出的作品。此外，该展也展示了一些相关文献资料及图书，以此来提升观众对这些艺术家的了解程度。
特别值得一提的是，这三位先生所选用的材料几乎相同，在那个物资匮乏的情况下，这一点更显其难度。从修复学来说，这也是一个很有挑战性的任务，它不仅保护了这些历史文件，还保障了它们作为时代记忆传承下去的事实价值。这场特殊主题特别的联动活动，也让我们重新认识到了保护与传承之间微妙而紧密的情感纽带连接着我们的过去，与我们的未来息息相关。
此外，我们也邀请了一些嘉宾分享他们对这次盛事的心得体会。邰武旗先生表示：“起初，我们只是为了修复这几件作品，然后又一起修复，现在又一起放在这里，是非常有意义的一件事。”他强调，从技术上讲，每一件作品都需要精心地恢复原貌，而这种努力最终形成了一种既具有历史价值，又充满情感意义的人文关怀行为。”
最后，我想表达我的看法：观看这样的展览，最好的方式是亲自去现场欣赏，因为现场气氛无异于沉浸式体验，对理解那些久远时光留下的痕迹至关重要。如果你想真正触摸到那段往昔岁月，那么务必尽快走进这个由保利艺术研究院主办，由时间博物馆协办的小小世界，让你的心灵被那些色彩斑斓、高雅优雅的声音所征服吧！
