红人艺术网独播70年代中国油画巨匠杰作汇聚吴冠中黄永玉祝大年袁运甫作品亮相京城
时间——百花迎春文献级别的大师展
保利艺术研究院主办,时间博物馆、北京维基国际艺术品修复中心、云杪文化协办的“时间——百花迎春”于1月7日开幕,此展是2023年时间博物馆首个文献级别的大师展。展览聚焦吴冠中、黄永玉、祝大年的70年代初创作,以“长江万里”和“百花迎春”两个主题来呈现。
1970年5月,中央工艺美术学院等院校师生前往获鹿县,其中包括吴冠中、祝大年等人。当他们走进广袤田野后,艺术家的敏锐目光促使他们在看似平淡土地上寻觅到富有生命力的创作资源。
1972年底,河北石家庄李村的袁运甫接到调令回京参与新北京饭店壁画创作。他完成了“长江万里”壁画设计初稿并获得中央领导审批。为了进一步充实画面内容,增加细节刻画,袁运甫向主管部门提出增加人手和深入生活的创作需求。于是,与他同在李村的吴冠中、祝大年,以及正在新北京饭店完成任务的黄永玉先后加入这一创作小组。1973年秋,他们从上海启程溯江而上,在长江沿线开展了三个月写生活动,在1974年的年初止步重庆。
随着岁月流转,这段写生之行虽然未能完成全部作品,但遗留下来的其他作品无声地记录着这次经历对于新中国美术现代转型过程的重大意义。而其中,由吴冠中、高永玉以及祝大年的三幅恰逢均为1973年的花卉油画成为极其重要历史样本。在这三幅花卉中,每个人物都各具特色,不仅沉淀乡村生活点滴记忆与长江写生的宏阔体验,还打破当时既定主流风格,有意探索。
本次展览将三位艺术家的同题材同时期作品并置于一个场域,是非常难得,也是在什么样的契机促成这场主题特别的展览?小编邀请几位嘉宾一起来聊聊。
邰武旗先生表示:起初是同一委托方找到我对这三件作品进行修复,这些基本坏了,然后又一起送过来一起修复,现在又拿出来一起展示,是非常有意义的一件事。这三件作品都是73年的,我们往回追溯这些作品,那时候他们正好在创作《长江万里图》,然后追溯出处就很明确了。
另外,这些材料基本都是一样的,在那个物资匮乏年代,要找齐这些材料还是挺难的。这场展览是非常突出的体现了“保护”的理念很有意义。
邓锋先生表示:这是非常难得,一方面除了作品外还有大量文字背景介绍和分析这些文字不仅包含对每个人的评价,而且现场还有学生家属朋友不同角度解读欣赏工作室资料图书起到了很好的美育作用。我觉得看展要来现场观看现场感受气息完全不一样。
祝重寿先生表示:这些朋友都是志同道合,他们曾经经常一起画,从很多后的工作可以看到只有一些地方不同的角度不同而已像以前会一起在北海公园画荷一样。此次将几位先生放在一起展示意义非凡。
吴冠中的《花卉》尤为难得,将朱槿、小雏菊和令箭荷以单纯浅灰色调统一背景浓郁沉厚红绿叶笔意挥写刮抹果敢洒落整个透出单纯热烈蓬勃沉郁生命张力下方黄白星点雏菊小巧玲珑像满天星独立入画缺气势聚集之后构成气势聚合雏菊海伴侧朱槿以淡雅单纯对照浓艳肆意后方配纤细高挑令箭荷垂更增添层次感色域板块归置清晰明豁
相比之下黄永玉《繁花似锦》则古意今情布面油彩呈现中国绘墨线不过分夸张装饰结构秩序井然赋色染绘结合月季盛放百合缭绕野菊点缀皆纳古器多姿多彩却不媚俗精谨不失修洁尽显兼融描绘手法收放自如姿态气质
相比之下祝大年的《花团锦簇》则注重形式美鸟雀立竹竿骨架多直线红艳圆形于绿叶互相对比互相衬托相得益彰工丽但非板滞明艳无甜俗铁线勾勒造型平面装饰化合油彩调性好派中国气象注重平面效果同时对于光影捕捉使深沉浑厚体积强达到其所求既要深度又要平面的美学原则蕴含民族审美含蓄露真情藏隐晦
此番舞台上的千姿百态透露出那代中国艺术巨匠生命赞歌承载的是他们见微知著世界中的瑰宝因此透出的不仅是一代中国艺术巨匠生命赞歌,更重要的是其语言变革也饱含破冰僵局力量