艺术交流论坛网站exclusive70年代中国油画巨匠吴冠中黄永玉祝大年袁运甫的经典之作亮相京城
"时间——百花迎春"文献级别大师展：揭秘70年代中国油画巨匠创作经典
在2023年1月7日，保利艺术研究院主办的“时间——百花迎春”展览正式开幕，此次展览不仅是时间博物馆今年首个文献级别的大师展，而且也是一个难得的历史回顾。通过展示吴冠中、黄永玉、祝大年、袁运甫四位艺术家的70年代初期重要作品，以“长江万里”和“百花迎春”为主题，展览呈现了当时艺术家们深入生活，捕捉自然之美的过程。
1970年5月，当中央工艺美术学院和中央美术学院等院校师生前往获鹿县进行写生时，其中包括吴冠中、祝大年、黄永玉等人。在田野间，他们发现了丰富多彩的创作资源，这些资源后来成为了他们重要作品的一部分。
1972年底，在河北石家庄李村工作期间，袁运甫接到了调令，让他回到北京参与新北京饭店壁画设计。随后，他完成了《长江万里》初稿，并获得领导审批。他还提出了增加人手和深入生活体验以增强画面的内容需求。因此，他邀请同在李村的吴冠中、祝大年以及正在新北京饭店工作的黄永玉加入这一创作小组。他们共同从上海启程，沿着长江流域开展了三个月的写生活动，最终在1974年的初夏结束于重庆。
这次聚焦于70年代早期四位先生在长江流域所绘制的小品，不仅记录下了一段特殊旅程，也反映出他们对新中国美术现代转型过程中的重大贡献。此外，这三幅由吴冠中、高永玉及祝大年的油画也成为那一时代最有价值的历史样本，它们不仅沉淀了乡村生活点滴，还体现了打破当时主流风格探索新的艺术形式。
此次展览将这些同题材同时期作品并置一堂，是一次难得的情感交流。这场特别主题展览是如何促成？我们就让几位嘉宾来聊聊：
邰武旗先生表示：“最初，我被委托修复这三件作品。当我看到它们，一起坏掉，又一起修复，现在又一起展示，我觉得非常有意义。这三件作品都是73年的，都与‘长江万里’壁画有关。”
邓锋先生认为：“这场展览非常珍贵，不仅有大量文字解析，还有来自不同角度欣赏这些作品的人文资料。我觉得这种形式非常适合传递文化教育。”
祝重寿表示：“我们的父亲，以及其他朋友们常常一起去图书馆或者公园画画。在这里，将我们的父亲及其朋友们共有的那些精彩瞬间放在一起看待，对我们来说是很珍贵的事情。”
每一幅油画都透露出独特的情感色彩：吴冠中的《花卉》用浅灰调背景，与浓郁红绿色的主体相辅相成；黄永玉创作的心灵般描绘出的《繁花似锦》，既显古意又含今情；而祝大年的《花团锦簇》则以圆形红艳花团与直线竹竿骨架交织，形成一种鲜明对比。
这些精心挑选出来的小品不是简单采风，而是在深刻理解之后才勾勒出来，它们承载着生命赞歌，也表达了一代中国艺术家的创新精神。而现在，我们能再次见证这些杰出的艺术家留下的足迹，这是一份宝贵遗产，也是一段值得纪念的人类历史篇章。