何檑在画布间翱翔的节奏之谜
何檑：绘画中的律动与色彩的交响
在北京拾院空间，艺术家何檑的个人展览“律象”即将拉开帷幕。展览时间为5月21日至6月10日，由拾院工作室主办。这将是何檑首次举办的个人展览，共有12件绘画和3件书法作品展示。
何檑曾是一名音乐家，他对音乐的理解深入人心。他说：“我做了20多年音乐，音乐本身就是抽象的艺术形式。我作画的时候，想让绘画如同音乐，用最基本的线条表现情绪。”
何檑的作品以线条为核心。这些线条不仅是他的笔触，也是他表达情感的手段。他用不同的线条赋予作品不同的视觉效果，这些线条既可以作为背景，又可以作为符号，它们连接着画面的每一个角落，为作品增添了一种独特的情感。
除了线条之外，“材料”也是何檑作品中不可或缺的一部分。他使用水墨、油蜡、丙烯和油彩等多种材料创作，每一种材料都带来了不同的质感和情感。在图像构成中，每一种材料都发挥着其独有的作用，就像是调性在音乐中一样，不同的声音结合起来营造出丰富的情感体验。
策展人陈泊帆介绍说：“水墨给人的感觉很温暖细腻，是潜意识的一个反映；油蜡则粗犷童真，有游戏般的心态；丙烯代表了当下的节奏快而繁华；而油彩则沉着稳重，如诗一般流淌。”这三位一体，让我们在何檑的世界里穿梭，在他的律动与色彩之间找到属于自己的位置。