父亲的模样第一艺术到第十艺术又在何处
在中国美术馆的宝库中，有一幅作品，名为《父亲》，它以罗中立的笔触呈现给世人。这幅画作于1980年，尺寸为215×150厘米，是布面油彩作品。它不仅展现了作者扎实的写实技巧和浓重的色彩，还深刻地刻画了一位在晒谷场上小憩喝茶的中年农民。
这位老农黝黑如炭的肤色，上面挂着汗珠，他正是那个收获时节劳累过后的小憩时光。在这个瞬间，他与观众对视，那种疲惫而舒心的情绪被捕捉得淋漓尽致。他的肖像占据了整个画面的三分之五，给人一种凝重、纯朴且震慑感。
不是每一种艺术都能让每个人欣赏，但有那种作品，它们穿越历史，用沉重的话题记录时代，让人难忘。罗中立在80年代或许技术还未达到娴熟，但他必定经过精心设计，用最合适的手法和技巧追求最佳效果。他再现了老农耳上的圆珠笔和手指上的胶布细节，为一个历史时代留下标志。
《父亲》的主题内容并非偶然，而是源自生活经历、对历史和普通人的情感，以及寻觅创意灵感的心路历程。不只是概念说教，也超越任何宣传，这个人物形象足以打动今天的人们，也将影响未来几代。中国是一个由无数个父亲养育成长的地方，他们辛勤奋斗，使国家现代化发展。
虽然可能有些地方套用欧美现代超级具象主义形式，但这并不完全正确。中国“父亲”具有超级具象意味，即使放大数十倍也会令观众产生震颤。但这种真实程度，不是简单机械功能所能达到的，而是浸透了作者的情感和技艺语言。
随着时间流逝，历史终将远去，时尚更易，可一些作品却能够跨越烟尘，将一代人的生存状态和心灵诉求呈现出高峰。那低垂目光、纵横沟壑，将比文字更直观地进入历史，《父亲》所带来的精神特质，将唤起不同时代人的记忆。这幅画作，如同砥柱脊梁，是中国美术史上的一朵璀璨明珠。