在自然之中探索书法艺术艺术教育现状下的欣赏之道
书法品评，一个复杂的心理体验，它与书法创作如同逆向运动。书法创作是点画成字、组字成篇，从而展现作品的神采境界；而书法品评，则以首眼印象为起点，深入探究作品的章法、结字，用笔技巧，以及作者的意图和生活背景，以此领悟其美之所在。这一过程，可谓观赏者对美的一次再创造。
书法艺术的美，其实质包含“实”与“虚”两大方面。“实”的层面，是形相显著的内容，如用笔风格、结构布局以及章法安排等；而“虚”的层面，则是无形之物，如神采魅力、气韵流畅以及意境深远等，这两者相辅相成，共同构筑出书法作品的审美价值。
用笔技巧、结构设计和章法布局都是可见之形。用笔要考虑迟急顿挫、起伏变化及曲折转折；笔锋需区分正侧藏露，并注意到笔画形态既有方圆之别，又须结合强弱与势力；结构则遵循奇正疏密违和等原则，而章法中包括宾主虚实避就气脉连贯及行列形式等表现手段，这些因素各自独立又互为补充。
神采魅力、气韵流畅及意境深远，是无形之物，它们必须借助于有形的手段——用笔技巧、结构设计与章法安排来加以体现。神采，被视为书艺灵魂，一直以来都被认为是评价高超作品最重要标准之一，但同时也提醒我们规矩失调便无法显露出神采。因此，仅凭技术不够，还需通过精湛工艺来完善这一部分。此外，气韵作为生命血液，是连接形式与精神之间桥梁，也是表达情感的情感介质。在这其中，熟练掌握技艺并运功至毫端，即可让气脉通畅，使得每一笔每一点都透露出生命力的气韵。而意境，更是一种内涵丰富的心灵世界，不仅包含着情调风度，而且蕴含着作者个人的品格特征，是一种更高层次上的审美体验，可以通过字里行间直接感受到其内在美。