你的客厅就像缺了一把艺术家手中的椅子空荡荡的等待着画画比赛报名的平台上那份创意的点缀
心象的雕塑：雷的《客厅》系列探索
文|田敬红
在雷的创作中，《客厅》系列成为了沉寂岁月对生活深刻感悟与思考的体现。这个系列中的“天机”论断，不仅是古代哲人的智慧，也是艺术家对于创造过程的一种自我解读。在她的笔下，椅子不再只是一个物体，而是连接内心世界和外在空间的心理桥梁。
《ET》，一幅以色粉为媒介、尺寸75cmx55cm完成于2017年6月，是这一系列作品中的一员。这幅画充满了关爱与温暖，就像一盏灯塔，指引着观者穿越时间和空间，进入艺术家的内心世界。
雷通过自己的心理分析，在世界之中探寻自身，从而构建了一片属于自己独特的心灵疆域。她将想象力融入到现实之中，就像是把梦境揉碎后重组，再次展现在我们眼前。
这组作品是一次对艺术语言、形式媒介的实验与探讨。从雷的艺术发展来看，每一件作品都有其意料之外又情理之中的魅力，它超越了神话传说，也不同于西方表现主义绘画所追求的情感表达，更非自然主义油画所倡导的情境描绘。雷借鉴了自己之前如《向日葵》、《危生素》的经验和启示，将自由地混合各式各样的表现手法，以一种独特的声音讲述自己的故事。
每当人们谈论如何实现艺术创作中的自由，他们往往会提及两大选项——解构与建构。我认为，这只是一面镜子照射下的影子。而雷，则是在心象建立之后直接跳入心理层面，从而获得了一种新的可能性——让椅子的形象成为联想类比形象产生的地方。
在这里，我们看到的是一个完美的心理学应用，以及中国传统哲学在现代艺术造型中的融合。这是一个由内而外的审视方式，让人仿佛能够看见那些隐藏在潜意识深处的情感波动。因此，艺术家们必须学会用形象去平衡情感与逻辑，用视觉去控制心理，使得每一次创作都能触及人性的核心。
这些作品没有人物，却蕴含着无限的人性存在，它可能来自记忆、梦境、冲突或亲身体验。在当代 艺术领域，《客厅》系列以其独特性质脱颖而出，它既非荒诞怪异，也非遥远神话，而是从现实中抽取具有隐喻意义图像元素，并赋予它们新的生命力。
空即空，无即无，这些都是中国文化里关于虚幻与实在之间关系的一个永恒议题。美学家宗白华曾说过，空灵与充实乃是精神自由不可或缺的一部分。当我们静坐于空无一物时，便能获得真正纯粹且完整的人生体验。而雷则利用这样的椅子作为反思点，为自己打破藩篱，即便它看似简单却蕴藏着丰富多彩的情感纬度。
“客厅”成了这个想象范围，如同浓缩的人生舞台上演绎着无尽可能性的戏剧。而每个椅子的设计以及图案选择，则反映出艺术家的趣味取舍和生活态度，是对未来憧憬或现实体会的一种展示。当我们的时间被花费于这些座位上，那么椅子的意象就成为了我们生存状态直观呈现。一旦离开这些座位，这份温度就会留给我们回忆和经历，一份快乐也许伴随着忧伤。在面对这样的作品时，我们总会有一种无法言说的矛盾，因为每张椅背后的图像都是真实性与可能性交织出的精妙织品，是一种难以捉摸但又令人渴望深究的事物'.
最终，这一切都归功于那位严谨并且细腻地捕捉生活瞬间的小小画师，她通过她的笔墨，将这段段岁月编织成最终版的人生诗篇'.