第九艺术的荣耀世界的目光下李中茂油画展之歌
《图像之下的意蕴：看见——李中茂油画展》
在成都蓝顶艺术区D空间，2023年5月6日，“看见——李中茂油画展”开幕。策展人何小竹认为，作家、媒体人李中茂的文学素养和诗性人格，以及对世界的体认和对人性的洞察，是他绘画专业性的重要来源。这也是他的作品简单而又蕴藏着复杂的情感层次。
2007年3月的一天，李中茂翻看巴尔蒂斯的画册时，他开始了16年的绘画旅程。他喜欢用女性作为主题，因为她们呈现出一种无表情的表情，这种情绪没有明确指向，让人感觉到孤绝、落寞、梦幻和神秘。他想通过绘画来呈现那些未被发现的人性深度。
细观其处，每个人形象清瘦，服饰简洁，就像是道具，用以区分不同的人，不会分散注意力。就像写诗一样，将不必要的修饰去除，用动词多一些。在这些作品里，每个人之间似乎也有隔阂，这种疏离感贯穿于整个画面。在李中茂看来，人们很难相互理解这是正常的事，我们只能尽量去理解他人，而不是追求他们理解自己。
朋友们知道，李中茂是一个平和且热爱生活的人，他不太在乎环境变化，而他的妻子洁尘则喜欢保持生活的小洁癖。但是，对于创作问题，他们会坐下来聊聊天。洁尘曾经写过：“我发现，这个世界很多事情对他的影响很小，大多数人的关注点，在他那里完全无动于衷。在他身上，时代共同记忆相对稀薄，而个人成长痕迹更为明显。”
这份沉静雅致，有着内省倾向，并且精通赏析，使得即便是平淡的生活，也不会缺乏表达欲。当他拿起笔描摹那些女性肖像时，他并不是成为她们，而是在旁观。何小竹评价说：“我喜欢中茂的画，它们笨拙但有灵动；抒情又有沉思。”每一幅人物画像都如同一个故事背景，从而使得这些平面的作品增添了一份文学维度，如同一部带有浪漫色彩的小说般连贯起来。
对于文字与绘画哪一个更顺畅表达自己的意见，李中茂认为如果要清楚且令人满意，那么文字更胜一筹，但文字本身更加困难，更需要遵循逻辑。而绘画则更自由，更随机性强。不过，无论如何，最终目的是相同的——让人们看到不同的视角中的美好。
展览将持续至2023年6月30日，在成都蓝顶艺术区三期85栋一单元一号D空间开放周四、周六、周日14:00—17:00期间参观。如果你愿意，你也可以走进这个世界，看见“看见——李中茂油畫展”。