中国美术家协会会员探索胡楠北极熊画廊独唱晚风空间再造个展开幕
北极熊画廊再启航：胡楠独幕展开启新篇章
策展人李裕君与艺术家胡楠共话创作意境
文/李裕君
在北京的798艺术区，北极熊画廊静谧地承载着一场视觉盛宴——胡楠个展。8月26日下午4点，正当阳光渐渐西斜之际，这里迎来了媒体和艺术爱好者的大潮。在这里，空间不仅是物理存在的疆界，更是艺术家心灵深处的情感表达和对未来“新秩序”的探索。
策展人李裕君在致辞中介绍了胡楠，从四川美术学院油画硕士毕业后，她带着独立要强的性格来到北京，一路走来，不断探索、尝试，最终形成了一种理性的色彩实验和稳定的画面构图。作品从混搭色彩到脱离单调现代主义，再到夸张隐喻形态的营造，都体现了她内心纯粹的情感和观念。
白盒子艺术馆副馆长曹茂超也为此次个展献上了热情洋溢的话语。他赞扬胡楠以抽象几何形色块与线条为绘画语言，在有限空间中释放巨大的能量，将个人情绪放大、夸张、延伸，为观众带来不可预知的视觉冲击。
胡楠在开幕式上发言，她提到了自己的作品如何通过对空间解构与“新秩序”再造的手法，以一种新的美学观进行探索。她认为这种手法不仅反映了生命和事物生存演变中的能量未知性，也传达了对未来生活状态的一种前瞻性思考。
康德哲学中的“外部对象”概念被巧妙地融入她的创作思维中，使得她的每一幅作品都像是舞台布景般奇幻而又真实。这也是她笔下的世界所特有的魔力，让我们在这个充满未知感和未来性的空间中去寻找答案，而这些答案却又似乎永远躲藏于我们的直觉之外。
《白昼冷却下来》、《归位》、《危险游戏》、《消弥之夜》等作品，如同电影片段一样，用渐变的图像呈现连续变化的情境，每一个角落都透露着时间流逝、情感波动的小小秘密。它们不是简单的事物表现，而是一种关于我们如何理解“真实”，以及我们对于自己所处时代空间想法的深刻省察。
2017年8月17日，在这座充满历史沉淀与现代活力的城市里，我们见证了一场由北极熊画廊精心策划的艺术盛会——胡楠个展。在这里，我们不仅欣赏到了颜料涂抹成型后的抽象世界，更体验到了作为人类对于真实意义不断追求的心灵历程。