跨界艺术女画家与灵媒共创神秘作品在艺术品市场的独特光芒
在“十大”系列中，第四组第7号作品《成年》描绘人类四个时期，是克林特大型系列作品的一部分。那是1907年，欧洲的每一个角落都充满了艺术创新的气息。在巴黎，毕加索正在画原始立体派妓女肖像，《亚维农的少女》（Les Demoiselles d'Avignon），她们肌肉线条生硬如斧凿、表情木然如面具。在城区的另一头，颇具影响力的业余画家卢梭正在构想令人痴迷的画作《弄蛇人》（The Snake Charmer），这种绘画风格十年后逐渐发展为成熟完整的前卫流派 - 超现实主义。在维也纳，奥地利象征派画家克里姆特沉浸在创作灵感的"黄金时期”，他那幅经久不衰、最受推崇的《吻》（The Kiss）正诞生在那个时期。
与此同时，在艺术史旷野上某个人迹罕至的角落，距离巴黎和维也纳等艺术中心几百公里的地方，在斯德哥尔摩一位40岁出头、鲜为人知的瑞典画家的工作室，一组神秘晦涩、开风气之先的画作悄然诞生。纽约古根海姆博物馆（Guggenheim Museum）最新展览介绍说，这些作品具备改写现代艺术史的人力飞轮。
在名为"十大"（The Ten Largest）的十幅系列帆布画中（每一幅至少高3米，长2米），占据中央的是一个色彩艳丽的大自然形状，无论是从西方还是东方，都没有任何一幅无名氏巨匠笔下的图案能比得上它。这是一个庞大的超级生物，它就像是被放大的洋葱或者巨大的蒜头，上面的球形似乎是在旋转着文字框。细看之下，它又像个有机沙漏，上半部分像是花瓣一样，看似要从自身剥落，就像是时间可以无休止地被摘取。
这些令人眩晕但却既谨慎符合几何，又充满想象力的抽象作品集，是由克林特以超凡想象力创作。她不是仅仅停留于传统主题，她是一位描绘传统风景题材传统具象手法中的优秀毕业生，但她却突然跳跃到这极其不同的大胆尝试，让人心醉神迷。这些无题抽象绘卷正是她对未知领域探索的一种方式，她通过心理感知仪器，与四名女性灵媒一起，在恍惚状态下完成了这些神秘而又无法解读的事物。
事实上，这些作品并非初次亮相，而是在去世40年后才真正隆重登场。1986年，当洛杉矶郡美术馆举办了“精神与抽象：1890-1985”的展览时，她才被公众所认识。而现在，一场特别展览——“克林特：未来之歌”希望成为美国有史以来最全面的克林特个人展，以170多件来自1906至1920年的工作向世界展示她的视觉交响乐。
参观者可以通过这个展览窥见她的心境。策划该展览的人表示：“我希望人们了解的是，有关于抽象早期，还有更宽广历史。”然而，这并不意味着我们能够轻易解读或理解其中隐藏的情感和意图，或许，最好的建议就是让自己投入其中，让那些独有的想法和情感洗礼你的心灵。在策划这场特殊展览时，也提供了一些工具帮助人们理解那些难以言说的东西。