德国当代艺术深邃优雅展现艺术品银行最新消息中的形式创造体验
德国当代艺术的深邃优雅：艺术品银行最新消息中的形式创造体验
在欧洲文艺复兴的光辉照耀下，德国孕育了无数杰出的艺术家。丢勒以深思之情绘画，门采尔则展现工业生产的繁忙场景，而珂勒惠支则传神勾画民众真实生活。在21世纪，这个国家又有什么新的进展呢？近日，在广东美术馆举办的一次名为“绘画在绘画之后——德国当代艺术中形式的创造”的展览，为我们提供了一个全新的视角，让观众通过几位代表性的画家的作品，得以窥见德国当代艺术焕然一新的面貌和独特深厚魅力。
他们运用巧妙的逻辑构思、简炼概括的形象，以及清晰优雅富于表现力的形式语言，将自然生态危机、快餐文化、沉迷手机现象以及电脑网络等全球宏观性问题进行深刻思考。例如，弗朗兹·艾稞曼（Franz Ackermann）的《狂野森林》（Wild Forest）将城市化破坏亚马逊热带森林的情景描绘出来，其交通标志“禁止停留”既是城市，也反讽地指出了地球上最有价值自然生态系统被破坏这一不合理现象。
卡佳·施特龙茨（Katja Strunz）通过比喻将抽象思想形象化，她的纸浆画《存储于时间与空间中》（Stored in Time and Space）反映了网络时代大量图像和文字信息高速传播的情况。她的创作过程包括好几个步骤，从纸浆制作到提取旧衣服颜色染纸，再到干燥后的肌理处理，这些繁复过程也暗示出艺术精品漫长酝酿过程。
托马斯·塞比茨（Thomas Scheibitz）采用超现实组合方法呈现事物奇异特性，他的布面油画《儒勒·凡尔纳肖像》（Portrait of Jules Verne），以红色的血滴代替雪茄喷出的烟雾，这超现实组合暗示科幻小说作家儒勒·凡尔纳小说情节荒诞特性。
艾稞曼采用夸张方法引起人们对被忽略的问题关注，他的作品《倾盆大雨》（Heavy Rain）将飓风袭击美国底特律市面的油画安放在涂满彩色条纹墙壁上，以宽大的竖状彩色条纹夸张地表现猛烈感，从而促使人们反思全球极端恶劣天气增多加剧的人为根源——自然生态危机。
托马斯·塞比茨使用简炼概括的事物形象，他的布面油画《寓言风景934》（Allegorical Landscape 934），用笔直黑色线条和雅致纯色块构成几个方形格子，代表包豪斯风格建筑。简炴优雅形象充满现代绘画形式美感，同时枯树干穿插在方格中间，荒诞超现实组合暗示现代都市对树木摧毁。此外，用极简轮廓线表现虚拟枯树干及苹果和叶片，有力凸显消失树木虚无感。
这些artist们善于整合基本要素如颜料、造型、构图等从古至今丰富格式语言，如表现主义版畫师极具表达力的造型、珂勒惠支精妙构图康定斯基早期油漪优雅色彩等，并且借鉴后现代观念艺术关注現實與理性睿智，以及现代主義各流派形成創造獨樹一幟風格。而他們通過巧妙構思簡潔圖像優雅形式傳達對當下的全球問題進行深刻思考從而創造出深邃優雅作品令人耳目一新。