深邃的优雅德国当代艺术中形式创造之影响艺术品价格五大因素
德国当代艺术的新进展：深邃优雅与形式创造
在21世纪，德国当代艺术呈现出新的面貌和独特魅力。近期，在广东美术馆举办的“绘画在绘画之后——德国当代艺术中形式的创造”展览，为我们提供了一个新的视角，让观众通过几位代表性画家的作品，窥见了这一时期的深刻思考。
这些艺术家们以巧妙的逻辑构思、简炼概括的形象，以及清晰优雅、富于表现力的形式语言，对自然生态危机、快餐文化、沉迷手机现象和电脑网络等全球宏观问题进行了深刻探讨。他们运用象征、比喻、超现实组合以及夸张等构思方法，将抽象复杂思想直观形象地传达出来，体现了睿智的思考和清晰的逻辑。
例如，弗朗兹·艾稞曼（Franz Ackermann）的《狂野森林》（Wild Forest）通过将城市楼房局部形象安插在树干之中，以交通标志“禁止停留”反讽地表达了对地球上最有价值自然生态系统被破坏的一种不合理性。这一作品体现了一种对环境保护问题深刻关注的心理状态。
卡佳·施特龙茨（Katja Strunz）则采用“比喻”的方法，将数字化信息在传输前被压缩打包的情景比喻为折叠状几何形。在她的纸浆画《存储于时间与空间中》（Stored in Time and Space）中，这样的比喻暗示了物质和文化生产过于快速的问题，同时也反映出艺术精品漫长酝酿过程。
托马斯·塞比茨（Thomas Scheibitz）的作品，如《儒勒·凡尔纳肖像》（Portrait of Jules Verne），使用红色血滴替换雪茄烟雾，超现实组合体现在科幻小说情节荒诞特性的展示上。他的布面油画《寓言风景934》（Allegorical Landscape 934）以简炼优雅的形象展开现代绘画形式美感，同时透露出现代都市对树木摧毁的情境。
艾稞曼另一幅名作《倾盆大雨》（Heavy Rain），通过彩色条纹夸张表现飓风袭击底特律城市的情况，从而促使人们反思自然生态危机的人为根源。此外，他还利用平面构成式构图将原始森林之宽阔呈现给人，并且穿插颜色的光影效果来表达城市扩张破坏纯净生态环境的问题。
托马斯·塞比茨还有作品如《寓言风景 934》，用笔直黑线条及纯色块构成方格子，这是典型包豪斯建筑元素。简炼优雅但又含义丰富，使得作品既具有现代绘画形式美感，又能够引起人们对于失去的事物虚无感和荒谬感的心理反应。
此外，还有本杰明·阿普尔（Benjamin Appel）的油漆作品，它们就像打开互联网网站窗口一样，在冷暖对比中充满悦目，而粗糙水泥板则像是网迷眼中的世界，不仅暗示着网瘾者的危机意识，也提醒他们应关注改造发展的大方向。此类装置皆融入具体场所，即室内墙壁或地面，与周围环境形成有机整体，为观看者带来全新的视觉体验与心理启发。
