深邃的优雅德国当代艺术中形式的创造与艺术品概念特点探究
德国当代艺术的新进展：深邃优雅与形式创造
在21世纪，德国艺术界迎来了新的风潮。近日，在广东美术馆举办的“绘画在绘画之后——德国当代艺术中形式的创造”展览，为我们揭开了这段时期德国艺术家们如何以巧妙构思、简炼形象和清晰优雅的形式语言来探讨全球性问题。他们通过象征、比喻、超现实组合以及夸张等手法，将抽象思想直观化。
艾稞曼（Franz Ackermann）的作品《狂野森林》（Wild Forest）采用象征方法，展示南美亚马逊热带森林被城市破坏的情景。他将楼房形象插入树干之中，反映出不合理性的自然生态系统被破坏。
卡佳·施特龙茨（Katja Strunz）运用比喻手法，她的纸浆画《存储于时间与空间中》（Stored in Time and Space）反映了网络时代信息传播迅速的问题。她作品中的折叠几何形体代表数字化信息压缩打包，这也暗示了物质文化生产过快的特点。
托马斯·塞比茨（Thomas Scheibitz）的作品则是超现实组合，他在油画《儒勒·凡尔纳肖像》（Portrait of Jules Verne）中使用红色血滴取代雪茄烟雾，以荒诞方式表现科幻小说情节奇异特性。
艾稞曼还利用夸张手法，如他的油画《倾盆大雨》（Heavy Rain），以宽大的竖彩色条纹表现飓风袭击美国底特律，从而引起人们对极端恶劣天气和自然生态危机的关注。
托马斯·塞比茨通过简炼概括的手法，如他的布面综合材料绘画《寓言风景934》(Allegorical Landscape 934)，用黑线条和纯色的方格子代表包豪斯风格建筑，同时穿插一枝枯树干，以荒诞性超现实组合表达现代都市对树木摧毁的一种寓意。
艾稞曼又以平面构成式构图如其油画《狂野森林》，呈现原始森林之宽阔，并穿插彩色地块表示城市夜晚眩目的霓虹灯，传达出城市扩张破坏纯净生态环境违背自然规律的事实。
本杰明·阿普尔（Benjamin Appel）的工作则融入室内环境元素，其油画层层叠叠彩色方块充满冷暖对比，与白墙背景形成鲜明对照，暗示虚拟网络世界精彩无限，而沉重水泥板提醒网迷关注待改造发展的大.real世界。
