深邃的优雅德国当代艺术中形式创造的未来趋势在物品中展现
德国当代艺术的新进展：从物品到深邃优雅的形式创造
在21世纪，德国当代艺术取得了显著的发展。近期，在广东美术馆举办的“绘画在绘画之后——德国当代艺术中形式的创造”展览为我们提供了一种全新的视角，让观众通过几位代表性的画家的作品，窥见了这一时期德国当代艺术焕然一新的面貌和其独特深厚魅力。
这些艺术家们运用巧妙的逻辑构思、简炼概括的形象，以及清晰优雅、富于表现力的形式语言，以一种深刻而睿智的情感表达对自然生态危机、快餐文化、沉迷手机现象和电脑网络等全球性问题的思考。
例如，弗朗兹·艾稞曼（Franz Ackermann）的《狂野森林》通过象征方法，将城市化破坏森林生态系统的问题直观地呈现出来。这幅画中的交通标志“禁止停留”既是城市符号，又反映出地球上最宝贵生态系统被破坏这一不合理现象。
卡佳·施特龙茨（Katja Strunz）则采用比喻手法，将抽象思想形象化。她在纸浆画《存储于时间与空间中》中反映了网络时代信息传播速度之快，并暗示了物质和文化生产过于快速的心理状态。她的创作过程复杂多变，从纸浆制作到干燥后的肌理，每一步都体现出作品漫长酝酿过程。
托马斯·塞比茨（Thomas Scheibitz）利用超现实组合方式，使事物呈现奇异特性。他以红色血滴替换雪茄烟雾，在油画《儒勒·凡尔纳肖像》中，这种超现实组合暗示科幻小说情节荒诞特性。他的作品也常常夸张地表现极端天气增多的人为根源——自然生态危机，如他的油画《倾盆大雨》所展示。
简炼概括形象是这些艺术家追求的一种技艺，他们借鉴经典大师，灵活运用现场速写、回忆等方式来创造永恒启示性的形象。托马斯·塞比茨在布面油彩《寓言风景934》中，用笔直线条和纯色块构成方格图案，但插入一个枯树干及苹果叶，却透露出现代都市对树木摧毁的情景。此外，他以极简轮廓线勾勒虚拟树干与果实，有力凸显消失树木无处安身之感，而整体作品给人以丰富寓意又别致优雅之感。
最后，由于他们善于整合传统形式语言，如表现主义版画家的表现力、珂勒惠支精妙构图以及康定斯基早期油彩优雅色彩，他们成功地创造出别具一格的形式。在艾稞曼的《狂野森林》里，我们看到原始森林宽阔，与穿插其中姹紫嫣红色的几何形状形成鲜明对比，既美观悦目又传达深刻寓意。而本杰明·阿普尔（Benjamin Appel）的工作则将室内环境融入其作品，为我们揭示虚拟世界与真实世界之间微妙关系，以及网瘾者对于隐藏危机但有待改造的大型社会结构关注的心境。