新媒体艺术也想上桌能不能在传统收藏市场混个热闹
新媒体艺术能否在传统收藏市场中分得一杯羹？尽管被誉为“沉浸式”的新媒体艺术展吸引了众多观众，但其在传统收藏市场的定位仍然存在争议。作为一种以光学媒介和电子媒介为基础的新艺术门类，新媒体艺术正逐渐渗透到当代艺术领域。
然而，在国内，新媒体艺术作品的推广尚未形成完整体系。虽然西方市场对此类作品有着较高的认知度和交易量，但国内机构和个人对于购买这类作品的情愿程度相对较低。北京华辰拍卖副总李欣指出，目前国内除了上海之外，并没有形成完善的市场，而上海也只是局限于少数机构。
为了进行收藏，一些专家建议将新媒体作品拆解入库，以便保存。但是，这样的做法也带来了成本问题。在保存条件复杂的情况下，比如电机需要恒温恒湿箱存放，而发动机只需仓库环境，就需要权衡成本投入。
尽管如此，新媒体艺术作品具有巨大的传播优势，使它们与商业产生了紧密联系。这使得一些综合体希望拥有大型、能够吸引大众理解的装置类影像艺术品。而广告公司由于技术限制，也无法提供这样的服务。
如何盈利则是另一个问题。除了出售、租赁和定制，还有一些商业项目可以为艺术家带来收益。不过，这两者实际上属于两个不同的流通体系。而且，由于材料稀缺性造成价格上涨，以及展示过程中的空间要求等因素，都在一定程度上制约了部分创作效果。
未来，对于华辰拍卖来说，他们可能会探索更多形式的影像拍卖，如视频等。此前他们已经开始专门拍卖纪录片等类型的问题导向影像内容。因此，可以预见的是，只要摄影市场得到充分认知，不久后其他形式的影像工作自然而然就会进入这个领域。
综上所述，新媒体艺术是否能在传统收藏市场中找到自己的位置是一个值得深思的问题。不论从价值挖掘还是价格认可方面来说，只有学术与市场完美结合时，其才能真正地成为一件宝贵之物。如果能够解决当前存在的一系列问题，如认识不足、材料稀缺以及展示难题，那么这一切都有可能变成现实，最终实现这一杯羹。
