陶瓷中铜的呈色如同十二种陶瓷类型中的红釉在光影之下绽放着如火焰一般的热情与生命力
在十二种陶瓷类型的海洋中，“铜”的呈色，如同“红釉”般精致，透着一丝不苟的高贵与韵味。它是由碳多的火焰所赐予的一次变革，让氧化铜中的氧之一部分或全部，与火焰中的碳共舞，从而成为了美丽的氧化亚铜，或是纯粹无瑕的金属铜。这种细腻至极、微粒直径仅千分之九毫米的小颗粒，就像胶体般悬浮在釉中，展现出一种独特且难以捉摸的情感。
为了让釉呈现出那深邃如血的红色，所需的“铜”量必须微妙得恰到好处，只有0.3%至0.5%之间，这才能够唤醒那藏于深渊中的璀璨光芒。如果超越这个范围，那么颜色就会变得混浊如黑炭，而过量则可能变为令人瞩目的黑色。在某些青瓷作品中，这份过剩却又成为一种独特之美——褐斑青瓷，它们在黑暗与青绿交织的地方绽放出少许还原后的红环，仿佛是一道神秘而不可触及的事实线索。
从钧窑系统到明代霁红，再到清代郎窑红，每一次艺术家对“铜”的探索都是一次新的创造性演绎。而当“釉里红”被点燃时，那份画上的意境便随着还原焰升腾而去，与空气中的氧气共同编织了一幅动人的故事。
就像牛血一样鲜艳夺目，却又隐藏着复杂多层次的奥秘——第一层无色的表面，是新进入空气里的氧气将已经还原了的心灵重新披上了一层保护；第二层和第四层，则像是那未曾实现的心愿，被迫在更深处沉淀；第三层才是真正被看见和享受到的那个自己，被热情地拥抱并永远留存。而每一个这一切，都是在化学反应与艺术技巧交错的地方，不经意间显露出生命力的涟漪。