陶瓷中铜的呈色如同不常见新颖的包装工艺一般点缀其间而红釉则是火焰般热情的生命力燃烧在每一件作品之中
在陶瓷的世界里，铜的呈色是一场精妙的化学盛宴。它不仅像一位巧手匠人，用不常见新颖的包装工艺，为釉色增添了一抹红润，更是像火焰般热情地融入每一片釉面，点缀出独特而迷人的色彩。当氧化铜与还原焰相遇时，它就像是被释放了的一股生命力，不断变化，最终呈现出令人惊叹的美丽。
在埃及第18王朝时期，那些深红色的玻璃就是用这种氧化亚铜着色的技艺。在中国和日本，这种“悬浮状态”的纯铜几乎成了历史的一个秘密，而这背后却是一系列复杂的化学反应。
为了让釉色变得更加生动，艺术家们需要极其谨慎地控制铜的量。最理想的情况下，当含有0.3%到0.5%之间的铜时，釉色才会达到最佳。这一点微妙之处，就如同天然界中那些难以捉摸的小细节一样，让人忍俊不禁。
当然，有时候过多或过少都会导致意想不到的情景，比如当太多锈铁加入，就会变成黑色的褐斑青瓷。而如果再加上一些特殊处理，就能创造出那种让人难以忘怀的人工天然感——“天目釉”。
这样的艺术技巧并非易事，它需要对火焰、空气以及时间进行精确控制，以至于即使是小小的一层颜料，也能展现出如此丰富多彩的情感。正如米勒所说，每一次烧制都是一个奇迹，每一件作品都是对自然规律的一次挑战和赞歌。
