南平市建盏工艺师的艺术之手紫砂壶制壶技艺传承者
在不同的历史时期，紫砂壶的成型工艺都有所变化。这些工艺不仅包括了烧窑的方法和温度、窑炉的结构以及燃料等多种因素，还会在成品上留下时代特有的印记，因此成为我们今天进行断代鉴定的重要依据。
著名紫砂专家顾景舟先生曾经指出，“成型手法是鉴定的重要依据之一”，因为每个制壶家的制作风格都不同。近现代则普遍采用注浆成型，并对壶身进行一定程度的修饰，使得壶体光滑细腻，器物内部外部均极为规整，手感也非常好。
金钟壶以优质黄龙山原矿紫泥为原料，全程手工制作，体现了传统技艺与精湛工艺相结合的美学。
明代初期，以捏制为主的手法导致内胎常出现掏空时捏按的指纹痕迹。而到了晚明时期，大彬发明木模制壶法，使得内壁无需指纹，但却留下竹刀刮削痕迹。此外，在接触处往往较粗糙，有时为了美化处理而贴上柿蒂形泥片作为装饰，这也是最早的一种附加装饰形式。在盖与钮连接处同样有类似处理。此外，由于明代并非单独烧造，而是将壶放在缸中共同焙烧，所以常见到缸瓮飞洒釉泪沾附在壶表面，有些甚至因火作用而形成凸起气泡，使得表面凹凸不平，同时内壁厚薄也不一致。由于温度控制不佳，一些砂壶未能完全烧结，其胎质因此显得疏松。
清朝期间，紫砂茶具更倾向于打泥片再镶嵌组合方式来制造，这样可以使得壶胎变得更加均匀且精细，其底部通常带有一圈放射状痕迹。此外，也有部分高超技艺的大师坚持使用捏塑技术，如陈鸣远、杨彭年等人，他们创作出的作品达到了炉火炖青之境，是一般人难以企及的水平。清初至中叶前后，茶具大多数还是通过手捏制完成；到了清末，则开始出现模具或轳辘成型技术。这一系列变革反映了人类对艺术创造不断追求卓越的心理状态，以及对于传统技艺发展新意愿力的展现。
