互联网巨头争夺艺术品交易网站主导权合作创新模式探索新天地哪家强大到能掌控这场博弈
文物的魅力在于其深藏的历史与文化，正如博物馆中那些珍贵的展品一样。从《国家宝藏》到《我在故宫修文物》，这些纪录片或综艺节目让那些曾经被视为高不可攀、冰冷无情的文物活跃起来，它们不再是冰冷，而是带着温度，走进了越来越多普通大众的视野。据统计，近九成博物馆已经实现免费开放，这些博物馆运维主要依赖财政拨款。
早在2016年，国家文物局联合五部门发起“互联网+中华文明”三年行动计划，鼓励文物与经济社会领域积极融合。这次政策导向，不仅让BAT、网易、新浪等互联网公司纷纷入局争抢，与文博大户合作，还推动了数字化解决方案，如腾讯推出的“全球数字文博开放计划”，希望提供一站式服务给各博物院。
然而，一方面基层博物馆信息化基础弱、欠账多、经费和人才仍然短缺；另一方面如何对待商业角色的定义也正在摸索，在通俗和庸俗间，以及公益和商业间达成平衡。连藏品目录都没有，更谈何信息化？目前，即使是“头部”博物馆，其收入中 文创产品占比仍不高。而对于市县级的地方博物馆来说，在信息化上仍面临缺钱又缺人的窘境。
有些地方博物馆编制加起来不过10人左右，信息部门往往沦为索要经费的摆设。故宫博物院副院长冯乃恩表示，现在很多博物库都是仓促之间被数字大潮带着走，但未能做到位，对基础数据采集不足，“这样匆忙推出产品肯定达不到公众要求。”秦始皇帝陵墓图资讯部主任赵昆坦言：“一方面你的推动在内部需要更多空间，因为有些业务上他不一定能理解。”
另一方面，也有观点认为，并非所有市场路径都适用于每个地方，那些具有高度垄断性的文化符号才可能获得市场成功。而黄春雨副主任提醒说，不应低估公众对于严肃深刻文化接受程度。“不能把博物库的人混同于所有社会成员，如果想讨好社会上所有的人，对于分子来说太困难了。”
