紫砂之家吴培林探讨紫砂绞泥工艺共鸣着每一位爱好者的心声
《紫砂之家》：吴培林探索绞泥工艺，共鸣着每一位爱好者的心声
宜兴紫砂，是中华艺术宝库中的瑰宝。绞泥紫砂壶，又是瑰宝中的奇葩。这是一项传统工艺，早在唐朝时就有，如绞泥瓷枕。这不仅仅是技术问题，更是一种文化的传承和创新。在现代社会中，能做出高质量的绞泥紫砂壶，不但要有扎实的传统基础，还要有很强的立异精神和艺术构思能力。这种工艺要求作者或设计者既要掌握基本技能，又要不断创新，以适应市场需求。
太湖寻梦——寻找自己的一片泥
吴培林是土生土长的宜兴人，他从小就对陶器充满了热情。在外学习并取得大专文凭后，他终究还是回到了做紫砂壶的泥凳旁。他知道，要想在这条道路上成功，就不能只停留在表面功夫，而必须深入了解每一个细节，每一次创作都应该像是在追求自己的梦想一样。
耐劳和天赋、好学和长进，是吴培林身上最基本的素质。他并不满足于只是制作出一个好的茶壶，而是希望能够将自己的思想、情感、灵魂融入到作品中，让每一件茶具都能拥有独特的情感价值。他经常会问自己，这把茶壶之中，有哪一片泥是你自己的呢？他所追求的是那种只有当你真正投入到工作中，用心去创造时，你才能体验到的那种成就感。
文化绞泥——灵魂、神韵、精神
宜兴地方文化丰富多彩，对于那些愿意深入挖掘的地方特色的人来说，无疑是一个巨大的资源库。吴培林利用这些资源，为他的作品注入了浓厚的地方色彩，使得他的作品不仅具有美学价值，而且还有很高的地理标识性。他尝试把宜兴十景作为自己绞泥创作的题材，并定名“荆溪十景”。这一系列作品，不仅展示了他对地方文化认同，也展现了他对艺术形式多样化发展的一种理解。
技法与创新
Wu Peilin 在他的“铜峰叠翠”系列壶中使用了一种独特的手法，即“层叠法”，这种方法可以产生一种视觉上的层次效果，使得图案更加立体生动。此外，他还开发出了六种不同的技法，如“揉正当”、“镶嵌法”、“按压法”、“镶接法”以及“层叠盘筑法”，这些技巧为他的作品带来了极大的个性化和独特性。
荆溪十景系列壶荣获金奖之后，Wu Peilin 的名字成为了当代中国民间艺术界的一个重要符号。不论是在国际舞台上还是国内各地展览，他都是那个令人印象深刻的人物。尽管如此，在他看来，最重要的是不是获得荣誉，而是能够让更多人认识到紫砂艺术背后的历史意义，以及它如何通过现代人的眼镜被重新解读和欣赏。