常玉的黑藏白醉粉红林舍画廊的大未来盛宴
常玉：黑藏白醉粉红的艺术传奇
在5月，林舍画廊迎来了“常玉-寄黑藏白醉粉红”个展，这是一个关于大师艺术家时代风华的盛宴。林天民先生自1991年将第一批常玉油画作品带入市场，并于1992年将其介绍至苏富比首次拍卖，随后在“帝门艺术中心”举办了常玉首次油画展，从而吸引了众多收藏家的关注和追求。
至今，共有六次常玉个展，以及在历史博物馆（National Museum of History）、法国居美美术馆（Guimet Musée National des Arts Asiatiques）等重要机构举办的大型展览。本次展览，由第二代人林岱蔚筹备，其核心价值与信念是基于历史文本和美学精神，以重现30年的推广信念和心路历程，让观者感受到当初看常玉作品时的惊艳与感动。
1895年出生的常玉，在少年时期就进入上海美术学校学习，他1919年赴日留学后，又前往法国，与林风眠、吴大羽、徐悲鸿等一批中国现代艺术家的先锋人物并肩作战。在巴黎，他不仅参照西方现代美学，还融会东方文化底蕴，创造出独特的视角。他虽然曾短暂返回中国，但最终决定留在巴黎。
这一次，“黑”、“白”、“粉红”为主题的展览，将展示近300公分巨作《荷塘白鹤》及其他代表作。这场盛宴以“简化主义”或“本质主义”的形式呈现，不仅让观者体验到东方文人精神，也重现了最初被称道的创作本质。通过精简色调中的三个颜色——黑、白、粉红，观者可以感受到其中深邃之意。
为了更好地体验当时巴黎生活方式，本次展览还特别设立了一个“巴黎画派”空间，同时展示来自世界各地不同文化背景的艺术家作品。透过这些安排，我们希望能引领观者回到那个疯狂年代，并体会到现代主义技法下文人美学独有的品味。
作为对此特殊盛事的一部分，大未来林舍画廊出版了一部专书。这本书不仅收录131件油画作品，而且包括历史照片、文章报导以及许多珍贵资料，如1945年的毕加索见解录述，以及90年代初进入市场后的评论等。此外，还有台北苏富比公司主办座谈会蒋勋先生演讲整理，使得我们能够更加全面地了解这个伟大的艺术家及其贡献。
现在，我们终于得以看到这位大师应有的历史定位，而我们也应该珍惜纯真的初衷和热情，不忘起始的心愿和虔诚。