中央美术学院官网首页上的涉水出彩反复探索中国当代水彩艺术的魅力与前景
在四川美术馆举办的“涉水·出彩——中国当代水彩艺术学术邀请展”，展示了19位杰出的中国当代水彩艺术家的作品，通过个案单元展现了艺术家不同时期的代表作及相关文献。这些作品反映了中国当代水彩艺术的多样性和发展趋势，为公众提供了一次深入了解这一感染力强烈的艺术门类的机会。
展览分为“再现、再造、再融”三个板块，从不同角度探讨中国当代水彩艺术。首先，“再现”板块展示了对经验对象写实与内在精神意义分析。庞茂琨、李晓林和陈朝生的作品以传统语汇为基础进行现代实践，体现日常生活印记与心性。陈流和陆庆龙则从自身文化视角探索地域风景特质，使平凡之物显得质朴而生动。
接着，“再造”板块展开了形态叙事与图式话语转换，讨论社会文化话题并扩大象征意义空间。陈坚借用客观风景符号创造视觉效果，而陈勇劲利用人为景观构建微观形态重构能力，汤志刚描绘时间流逝痕迹，让图像深处隐秘得以重现。
最后，“再融”板块探讨了水彩对中国传统文化吸收借鉴，以及如何在碎片化环境中寻找自身文化密码。在这里，赵云龙选择历史有情地空间参悟自然形态精神，而杨永福呈现至美体验状态，以自我文化结构审视觉醒书写社会肖像。孟宪德和赵龙则是空灵质朴东方审美情趣典型代表，他们追求禅味意境或纯化笔墨语言。
此次展览不仅记录了近20年来中国水彩艺术内外变化，也预示着未来将更加繁荣昌盛。这场学术邀请展让我们看到了一个充满活力的世界，在这个世界里，不同的声音相互交织成一幅幅生命丰富而又独特的画面。
