反复探索水彩艺术之美中国当代水彩艺术的阐述与延展美术作品查询
探索水彩艺术之美：中国当代水彩艺术的阐述与延展——美术作品查询
在四川美术馆举办的“涉水·出彩——中国当代水彩艺术学术邀请展”，19位杰出的中国当代水彩画家展示了他们不同时期的代表作及相关文献150余件。这些风格各异的作品彰显了中国现代水彩画发展面貌，体现了参展艺术家的追求。
展览以“再现、再造、再融”为主题，从三个板块讲述中国现代水彩画的发展轨迹和趋势，为公众提供了解这一感染力强艺术门类深入机会。
“再现”单元作品既是对经验对象写实重现，又是内在精神意义分析。在多样形象塑造中，感受到对特征当代性重塑，以及表层下的真实触动人性的挖掘。庞茂琨、李晓林和陈朝生三位艺术家的作品基于传统语汇进行当代实践，让我们联想到日常生活印记和心性。庞茂琨利用古典画风特有的精神内涵与审美意蕴融合，再现了当代人的形象特征；李晓林以现实主义表现少数民族人物；陈朝生则投注兴趣于静物，激发出地域风景内在特质。
“再造”单元作品讨论社会文化话题，扩展了象征意义空间。陈坚借用客观风景符号得平面的视觉效应，在《秋之六》等作品中，将自然景观置于自我定位空间，让事物隐含特征得重现，“温暖且”的色彩让画面离析出深邃抽象力量。陈勇劲开启对人为景观借用与挪置，用精心构建城市情景凸显作者对微观形态重构敏锐才情。汤志刚描绘时间流逝痕迹，如公园小路、斑驳游泳池，无人的网球场，这些交织的情感通道使图像深处隐秘得重现。
应金飞、陆浩然、章肇方三位艺术家的书籍或动物化石或人物面具透露出生命敬畏关注；陆浩然书籍稳定排列赋予平凡新意义；章肇方坊间系列展示城市角度寻找情感属性，对痕迹感寻找与留恋释放迷离记忆状态，与时间秩序相遇，同时达成完美和解。
“再融”一板块呈现视觉面貌上审视自身文化结构探讨：如何在碎片化语境中坚守文化密码？如何让传统笔墨接口水彩语言？赵云龙选择历史文化地点悟自然形态精神，在醇厚飘逸淡泊人文情怀前让观者感到其醉心之境；杨永福梦境乐园式风景呈至美体验根植作者自身文化结构审视觉醒，记忆乐趣率真空间不断重塑尘世外淡泊情怀。
孟宪德赵龙两位艺术家空灵质朴东方审美探索，使其独有禅味意境出现。在对传统笔墨借鉴中，周刚王辉宇结合现场人物使画面更趋生活化现代化，以黑白形式图像探索性自符号特征呈现在原始质朴真实矿工群像前给予原生未修饰形态引人深思。