2018年度十座大型艺术装置反复登上艺术市场期刊的封面
在2018年，十座大型艺术装置以其独特的魅力吸引了众人的目光。以下是这些装置的故事：
首先，有一座位于美国黑岩沙漠的“金属地球”，这是一件由bjarke ingels和jakob lange设计的大型金属球体，它如同放大版的地球仪，却没有地图，只有你自己。它让人想起电影《疯狂的麦克斯》，但这里没有暴力，只有原始与疯狂。
接着，在米兰国际家具展上，一处名为“打开的天空”的装置使用弧度镜面，融入文艺复兴时期意大利庭院中，与周围环境融为一体，就像将天空也纳入到了艺术之中。
第三个是布鲁克林工业城市的一幅巨型孟菲斯风格壁画，由英国艺术家Camille Walala设计，这些色彩斑斓的几何图案转换了这个沉闷城市，让建筑外墙不再乏味。
第四个是英国海德公园上的梯形金字塔，由艺术家克里斯托用7506个油桶堆成，这座漂浮于蛇形湖中的金字塔似乎可以真的存在，而不是仅仅是一个幻觉。
第五个是在日本富山县立美术馆展示的情感色彩时间流逝，每一个颜色都代表了一段时间，让人穿越时空感受不同情绪所带来的变化。
第六个位于马尔代夫珊瑚泻湖中的半潜式博物馆，以其潮汐廊道而闻名，不断变化的雕塑随着潮水涨落而出现或消失，是一次视觉奇遇。
第七个则是teamLab创造的一个专属数码艺术博物馆，其署名「 mori building 」就像一个三维数字世界，为观众提供了一次全新的视觉体验。
接下来，在斯特罗齐宫有一条如植物脉络般延伸到庭院的小滑梯，乘坐65英尺高（20米）的滑梯，可以亲身体验植物的情感波动，并被赋予一束植物作为旅程伙伴进入地下实验室，科学家们会测量这些植物在不同的情绪影响下的变化。这是一次既神秘又充满科技探索精神的人类与自然之间交流过程。
第九个是一个阿根廷艺术家的作品，“sous le ciel（在天空下）”，它让人们在巴黎商场中迷路，就像是椒盐饼一样不知不觉地改变了空间规律，使得寻找方向变得困难起来，同时也激发人们对现实环境重新认识和思考的问题意识。
最后，还有丹麦Floating Art 艺术节上的“现代淹没”，这是勒柯布西耶设计别墅的大型复制品，被半沉置于丹麦湾，这项装置旨在讽刺社交媒体操纵选举事件，将现代建筑符号化并以一种反思性的方式呈现给观众。