历代装裱名著艺术培训机构前景在社会中的展现
《装潢志》——周嘉胄著，详细介绍了历代装裱书画的工艺过程和技术要求，以及各种设备和工具的使用。全书共分四十二题，对揭洗、修补、全色、镶嵌等提出了具体要求，阐述了最为系统和全面。
《赏延素心录》——周二学著，是与《装潢志》并称为书画装潢学方面最具代表性完整性的姊妹篇。本书从九种古籍中录了有关装裱的章节，依照唐、宋、元、明、清的时代顺序排列。文中介绍了许多装裱和修补破画的经验，兼及画叉、画案和画匣的形制。
《历代名画记》——张彦远著，对历代名家的作品进行了详尽描述，并对如何组合这些作品以及如何煮糊或修补它们进行了解释，这些论述开启了一片新的视野，为后世留下宝贵遗产。
米芾在他的《画史》、《书史》中，从正反两方面来阐明装裱经验。他主张用纸托住褙子，以防止绘品损坏，并指出轴杆过重会损害绘品。他强调牛角不宜作为轴头，因为这样会有湿臭气；主张用丝线编织成狭而扁平的带子轻轻缚绑，以免损伤绘品。这一理论至今仍然被人们所认可。
在齐东野语中，我们可以看到南宋绍兴内府书画的精致格式，这对于今天学习来说是非常有价值的一本教科书。在宋史·职官志中的“官告院”部分，也提供了一些关于宋代官员委任状的装裱格式，其中展示了当时高超技艺，可以激发我们对传统文化研究更多兴趣。
陶宗仪在其作品《南村辍耕录》中记载了一些关于古董纸张及其使用方法，这对于鉴别古董也有很大的帮助。此外，他还记录了一些关于法糊（一种特殊类型胶水）以及其他相关知识，这对于修复艺术品具有重要参考价值。
文震亨在他的短论《长物志》里提供了很多关于法糊制作方式，以及一些历史上的设计理念，如如何制作图像，以及如何保护图像不受损害。邹一桂则通过其作品《小山画像谱》，向我们展示了矾（一种用于固定颜料的小球）的应用方法，以及它如何被用于不同材料上。这一切都让我们更加深入地理解到中国美术传统中的某些技术标准。
冯增木撰写的是一部更为全面的工作，《中国书影家艺术》，其中包含多个不同的技巧，使得读者能够掌握更多信息。此外，还有一部专门讲解现代化 装饰风格变化的情况叫做 《中国书影家最新款式200例》，这将给我们的创意提供无限可能。而杜秉庄与杜子熊合作编辑出的短论集则提供了一系列基础知识，让那些想深入探讨这个主题的人拥有一个坚实的地基。而杨正旗以其巨作 《中国大师艺术收藏大全》，总结并展现出所有他所知的一切，在这个领域内是一个不可忽视的大师。