在讨论美术教育是否算不算师范专业时，我们必须首先认识到，美术教育作为一门重要的学科，其培养出色的艺术人才对于提升整个人类文化水平至关重要。然而，这一问题的答案并非简单直接，而是需要从多个角度进行探讨。

首先，从历史和现实情况来看，美术教育一直以来都是师范专业的一个组成部分。这主要基于两层含义：第一，它体现了对未来的教师团队中应有艺术素养和审美能力的重视；第二，它强调了将知识传递给下一代这一基本功能。因此，可以说在传统意义上，美术教育确实属于师范专业的一部分。

然而，在当今社会，对于如何有效地教授和学习这些课程，以及如何让学生真正理解并掌握它们，也就产生了一系列的问题。例如，我们是否应该继续将其作为独立的课程教授？或者，是不是应该将其融入更广泛的文化或历史课程中？这就是为什么我们要探讨这个主题，因为它涉及到一个更深层次的问题，即我们的教育系统如何能最好地服务于学生以及他们未来的职业生涯。

现在，让我们转向文章标题所提到的具体话题——“美术教师培训与学科教学相结合”的问题。在此背景下，我们可以提出几个关键点：

理论与实践结合：任何关于艺术教育的问题都不能忽视理论与实践之间紧密联系的事实。一方面，要确保未来教师能够理解、分析，并且解释复杂的人文主义概念；另一方面，他们也需要通过实际操作技能去教书，以便帮助他们更好地指导学生自己去创造性地思考和表达自己的想法。

跨学科学习：为了培养全面发展的人才，现代大学开始鼓励跨学科学习项目。这意味着学生不仅会获得他们正在专攻领域内必要知识，还会得到其他相关领域（如心理学、人类发展等）的训练，这些都有助于他们成为更加全面的老师。

技术应用：随着科技日新月异，不同形式的媒体，如数字绘画软件、视频编辑工具等，都被越来越多地用于教学。此外，对于那些希望通过网络平台进行远程教学或虚拟博物馆访问者来说，更需考虑这些技术工具如何影响我们的教学方法和内容。

持续评估与反馈：无论是理论还是实践，无论是在学校还是在工作场所，最终结果总是由持续不断努力以及对反馈信息的适时采纳决定。因此，在整个过程中保持开放的心态，并接受来自不同来源批评意见非常关键，这样才能不断改进我们的方法，并使之变得更加有效率高效。

全球化趋势：今天世界各国间交流合作日益频繁，每个国家都试图吸引更多国际学生加入其国内高校。而这要求我们必须准备好面对不同的文化背景和需求，同时提供符合这些标准但又具有本土特色的课程设计方案。

政策支持: 政策制定者们了解到，与以往不同的是，现在人们对于质量意识提高了许多，因此政府部门可能会推动新的政策以支持更好的艺术教育。这包括为学校提供额外资金，或实施新的标准来确保每位老师都能拥有足够时间去做研究而非只专注课堂教学，而后者则导致教师疲惫过劳且缺乏创新精神，使得整个行业陷入停滞状态而无法促进事业发展。

除了以上提到的因素之外，还有一种不可忽视的情感因素，那就是激情。如果没有热爱自己的工作，没有渴望帮助他人发现自己的潜力，那么即使再完善的计划也难以成功落地。

最后，让我用一个小故事结束我的文章。在一次关于艺校毕业生的会议上，一位名叫艾米丽的小女孩站起来，她兴奋地说：“我永远不会忘记你们教导我的那段时间。”她的话语中充满了感激之情，她继续说，“您们不仅教给我绘画技巧，更重要的是，您们让我相信自己。我因为您们而找到自信，我因为您们而开始相信自己。”

所以，当我们谈论“美术教师培训与学科教学相结合”时，我们要知道这是一个极为复杂却又富有挑战性的任务。但正如艾米丽所展示的一样，如果我们能够把握住这种机会，不断创新，不断改进，那么这种投资就会带来巨大的回报，为社会培养出更多像艾米丽这样的杰出人才。