展览现场，红色的“兔子”以一种列队行进的姿态伫立在入口，这是青年艺术家李琳琳的一组名为《向海洋出发》的雕塑作品。她的作品将从一间工厂找到的兔子模型漆成了红色，四周椰子树的模型则寓意着地理上最温暖的地方；不仅仅是这些大小不一的“兔子”将要出发前往的地方，亦是我们中的一些人对于梦想的生活、对于在今天这样一个冷酷的世界里该如何去爱的一个启示。

《向海洋出发》，玻璃钢，3D打印，古罗马柱两件，高3米，宽0.5m（尺寸可变），兔子5组：分别高1.8m,1.2m,1.5m,1.2m,1.8m

李琳琳作为一个90年代初出生的艺术家，在她的记忆里未曾有过像疫情发生后的世界所经历的动荡；作为母亲，她始终在忧虑自己的孩子将不得不去面对的一个令人感到惴惴不安的未来。而这一切的苦涩又万般无奈的感受，却在她的作品里以一种甜蜜、向上，甚至是充满了方式展现给观众，使人在面对她的作品时不禁要被这种张力所感染。

这是一位年轻艺术家的对这个世界无可推卸责任感，也是一位年轻母亲对骨肉至亲所表现出的深刻、温暖，同时又发人深省的情感。与之相得益彰的是位于展厅中央的一架直升机模型，被艺术家用密布女士内衣包裹，一种力与美结合。这不由得让人联想到正在发生战争，一种男性的阳刚美；而科波拉导演电影《现代启示录》中的轰炸北越直升机画面配以瓦格纳歌剧《女武神》的场景。

爱与死主题总是在过去、今天乃至未来的艺术中出现，而中国新生代艺人的传承中并未缺席，从以上提到的装置作品便可见一斑。相对私密的一件作品则是一个用40周大的婴儿为原型创作的小雕塑，它连接着胎盘和脐带，是身为母亲李琳琳所经历顺产记忆的一部分，对于“人之初”的最为直观印象，使她具有了一种超越寻常人的经验认识。

除了耐心寻味的小雕塑，还有一件等比例放大女士文胸，与之相映成趣。在这硕大的女士文胸上方赫然挂着希腊词代表营养和旺盛生产力。这方面代表了她自己所具备旺盛生产力的同时也是现代工厂特有的那种流水线的大量生产与效率，这件文胸使用了最新进步技术。当两件作品摆放在前后展示时，一种现代文明荒诞性显现；原始状态生命与最新技术分别代表人类已确定过去和不断变化未来。

展览现场，在这个变与不变悖论中，我们身处其中，但常常忽视道德现实之间巨大的鸿沟。而以上提及的事物似乎提示我们该如何看待不得已面对的人性科技之间最后抉择。但生活于今日的人避重就轻地把问题留给我们的后代。

由“拥抱机器人”、“喇叭花”和写有I Believe钻石装置组成系列名为《重回世界》，一切仿佛都达成了一种返璞归真的情结。这是她个人的情结，也是我们共通的情结，对爱与被爱愿望从未像此特殊时期如此珍贵。这或许能够找到人们应如何面对类问题之一途径，如同云朵上印歌德赞美爱情那句诗，“云朵”，灿烂如云。