展览现场，红色的“兔子”以一种列队行进的姿态伫立在入口，这是青年艺术家李琳琳的一组名为《向海洋出发》的雕塑作品。她将从一间工厂找到的兔子模型漆成了红色，四周椰子树的模型则寓意着地理上最温暖的地方；不仅仅是这些大小不一的“兔子”将要出发前往的地方，亦是我们中的一些人对于梦想的生活、对于在今天这样一个冷酷的世界里该如何去爱的一个启示。

《向海洋出发》，玻璃钢，3D打印，古罗马柱两件，高3米，宽0.5m (尺寸可变)，兔子5组：分别高1.8m,1.2m,1.5m,1.2m,1.8m

作为90年代初出生的艺术家李琳琳，她始终在忧虑自己的孩子将不得不去面对的一个令人感到惴惴不安的未来。而这一切的苦涩又万般无奈的感受，却在她的作品里以一种甜蜜、向上，甚至是充满了方式展现给观众，让人在面对她的作品时不禁要被这种张力所感染。这是一种作为一个年轻艺术家对这个世界的无可推卸责任感，也是一位年轻母亲对骨肉至亲所表现出的深刻、温暖，同时又发人深省的情感。

与之相得益彰的是位于展厅中央的一架直升机模型，被艺术家用密布女士内衣包裹，一种力与美结合。这样的装置作品让人联想到正在发生战争中的直升机，以及科波拉导演电影《现代启示录》里的轰炸北越画面配以瓦格纳歌剧《女武神》。这类对位法处理常见于创作，可以说李琳琳这件装置作品也有如此这般强大的表现力。

爱与死一直都是过去、今天乃至未来的主题，而中国新生代艺术家的传承并未缺席，从以上提到的这件装置作品便可见一斑。另一私密作品使用40周大的婴儿为原型创作，是身为母亲和艺人的记忆体验，使她超越寻常人的经验认识。

除了此外，还有耐人寻味“婴儿与胎盘”的雕塑，与等比例放大女士文胸相映成趣。在文胸上方挂希腊词代表营养和旺盛生产力，这代表了她自己以及现代工厂流水线效率。当两件工作摆放在前后的两侧展示，一种现代文明特有的荒诞性显现；原始生命状态与最新技术之间存在巨大的鸿沟，我们身处其中但忽视道德现实之间巨大差距，这些提示我们应如何看待不得不面对的问题，那就是人类最后抉择，但生活今世的人避重就轻把问题留给后代。

由“拥抱机器人”、“喇叭花”和写有“I Believe”的钻石构成系列名为《重回世界》，象征情感需求和游戏场域一切仿佛达成了一种返璞归真情结。这是她个人情结，也是生活今世这样疏离残酷现实中的人所共通的情结，对爱愿望从未像今天这么珍贵。这或许能够找到人们应如何去面对科技悖论的一种方式，如同展览现场云朵上的歌德赞美爱情诗句，“爱情，爱情，灿烂如云。”