美术教育属于艺术类追求装裱艺术的物品装潢
每当顾客踏入李振明的画廊，首先是他对装裱艺术的热情介绍，而非谈判价格。因为在他看来，自己从事的装裱工作不仅仅是一种谋生手段，更是一门有着悠久历史和传承的艺术。“三分画七分裱”，一张字画，不仅体现在字画本身的艺术水平上，还在于装裱工艺如何为其增添价值。在李振明看来，每位将字画带到他的画廊的人都怀有一份深刻的情感，“没有特别意义，他们也不会那么郑重地让你去裱。”李振明说，无论是名家作品还是业余人士的手稿，只要是让他处理，他都会双手捏住两边，在桌面轻缓展开，然后根据字画特点，为顾客讲解如何装饰，以及会达成什么效果。
机器时代已经到来，但对于李振明来说，传统的手工装裱才是真正能够赋予一幅字画独特感觉的事物。他认为，虽然手工需要7天时间，但与机器相比，它能提供一种无法复制的人情味。记得12月中旬，有一个顾客找过他，她拿出10年前由他给她重新包装的一幅作品，说是在家里翻找时意外发现，让她回忆起了很多美好瞬间。她还带来了几幅旧作希望能重新包裝留作纪念。这正是手工技艺的一个优势——保存更久、回味无穷，而机器后就无法更改。
从1987年开始学艺至今，李振明已有21年的经验，从山东回到石家庄，他深知这门技艺之复杂。他说，一般看不出来但凡名家的作品，你要想把它们完美包装，就必须有一定的书法基础。此外，对于每一件作品，要了解其色彩、阴影以及作者意图，这样才能在 装饰后更好地展现它的艺术价值。
“古迹重裱，如病延医……医善则随手而起，医不善则随手而毙。”这句话形容了对书籍或绘品再次包装就像治病一样，对于那些破损严重需要修补和重新包装的老作家们来说，这个过程尤为艰难。而对于像李振明这样精通此道的人来说，每一次修复都是挑战，也是展示自己的能力的时候。他曾经为省社科院夏教授的一幅拓片进行了8个月的大型修复工程，那47张拓片中的大多数已经出现严重损坏，最差的是碎成了20几块。但最终通过他的细心整理，它们被恢复成了完整的一卷长36米长卷轴，使得夏教授激动地称赞：“您把中国文化保留下来了！”
今天尽管生活水平提高，对文化品位追求日益增长，但仍有许多人对传统技艺抱持敬畏之心。因此，即便面临困境和挑战，李振明依然坚持自己的信念，把这种古老又珍贵的手工技艺传递给新一代，并期待着这一行能够继续发展壮大。
