世界画家排名前20位的故事女王彭薇的绘声绘影
在南池子美术馆的中式庭院和层叠推进的展厅中，彭薇的60幅绘画、20个动画短片和3件装置艺术共同构建了一个个情感相连又独立空间。她的作品如同浮生一梦般深邃，每一件都是她讲述故事的工具。在这些复杂故事与有序空间背后，是如何将创作与个人经历融合成艺术品呢？让我们跟随彭薇一起探索这个过程。
"有故事的房间"这次展览之所以名为如此，是因为彭薇早已在她的“故事”系列绘画中就有此主题。她曾被邀请去看南池子美术馆的展览空间，当时她正好正在做关于叙事类作品，所以当看到那样的空间，她觉得非常像是一个徐徐展开、充满叙事感的“有故事的房间”，于是就定下了这个主题。
传统水墨与当代媒介之间，彭薇并不太关心，只要形式能契合内容即可。她会根据想法选择媒介，比如使用动画来表达更复杂的情节逻辑，因为平面绘画不足以完整呈现内心想法。过去三年由于各种限制，她考虑过制作虚拟展览，但发现手机屏幕无法完美呈现作品质感，因此决定拍照再制作动画，让它们在空間動起来，使得时间成为艺术的一部分，而这种互文关系也符合她的叙事逻辑。
尽管很多作品描绘的是欢乐场景，如“节日”、“大房间”等，但整体给人忧伤迷惘的情调，这些情感是自然而然形成的。它们融入了她生活中的故事，或是朋友们的事，或是他者的生活经验，就像“节日”系列所表现的一种特殊日子或时期，让大家共存于同一空间或情绪之下。
塔对于彭薇来说是一种精神象征，不仅是对讲故事有效图式和符号，也是对讲述着不同层面的叠加。她借用古人的形象架构自己的叙事结构，而中国传统建筑形象提供了一种可以无限延伸舞台，每扇窗户里都可能有一场戏，每个空间都可以无限推演下去。
悬挂展示方式也是为了呈现出纸本物质感，同时也模仿观众走入幽暗空间，一张明亮画浮现在眼前。这次展览中的许多录像作品《讲故事的人》中，将来自不同时间地域的人物穿插置于一起，有很强时空穿梭感觉，她如何看待时间和历史呢？
对于彭薇来说，时间和历史虽然相似但又不尽相同，它们交织在一起，最终还是回归到讲故事的人身上。她认同本雅明关于“讲故事的人”的概念——他们从亲历或听闻到的经验转化为听者能够体验到的东西。而通过不同的形式，从脱口秀到汉俑欧洲雕像所代表人物，再到假想莎士比亚妹妹，这些都是为了借助形象去讲述属于当下的感觉和经历，以沉淀带给观看者思考。
