一、定义的起点

艺术，作为一种独特的语言，它以无形而又生动的方式触碰着人们的心灵。它是人类情感和思想的体现，是文化传承与创新交融的地方。在不同的时代和不同的人眼中，艺术可能有着不同的意义，但总有一种东西让我们称之为“艺术”——那就是它引发的情感共鸣。

二、直觉与理性

首先，有人认为艺术是一种直观的表达，它源自内心深处的情感波动和本能反应。这种说法强调了艺术家在创作过程中的主观意志和个性化倾向。他们相信，在没有言语或逻辑推理的情况下，我们可以通过色彩、线条、曲线等非语言元素来理解世界。

三、技艺与技能

其次，有人则将视野转向技术层面，他们认为艺术是对技艺的一种追求。这意味着，无论是雕塑还是绘画，无论是音乐还是文学，都需要精湛的手工艺才能完成。而这些技能不仅限于工具操作，更重要的是对材料及其表现力的掌握，以及如何将它们结合起来产生新的效果。

四、社会与政治

再者，有些人从更广泛的地平线出发，将视野扩展至社会文化背景，他们认为艺术也是一个反映并影响社会结构以及政治力量游戏场所。在这方面，艺术被看作是一种批判手段，用以揭露不公正现象，并激励人们思考改变现状。

五、新颖与挑战

最后，还有一群人，他们把焦点放在了未来和不断探索上。他们认为真正意义上的“新”才是最终定义了一门学科或领域是否成熟。而对于那些敢于打破常规，勇于尝试未知的人来说，这也许是一个永恒的话题，因为只有不断地超越自己，我们才能真正实现自我提升。

六、大师们的话语

历史上许多大师都留下了关于“什么是艺术”的见解。一如弗里德里希·尼采，他提到：“生活本身即为最大的戏剧。”这样的观点强调了生活中的每一个瞬间都是值得被捕捉并表达出来的一幕，而这一切都隐含着某种形式上的美丽或深刻。同样，对于巴赫来说，“音乐不是为了听众，而是在为上帝演唱。”

七、新世纪新想法

随着时间流逝，我们开始意识到早期定义可能已经无法完全适应现代多元文化环境下的需求。因此，我们必须不断更新我们的认识，以便能够充分利用现代科技手段，如数字媒体等，使得创造过程更加自由，也使得作品传播更加便捷。此外，不断涌现出的各种跨界项目，如科技藝術（TechnoArt）等，也促使我们重新审视传统边界，并寻找新的协同效应。

八、小结：复杂而丰富的定位

总结一下，上述五种说法其实并不冲突，它们相辅相成，每一部分都贡献出了一个维度，让我们更全面地理解这个词汇背后的复杂性。当我们谈论“什么是art?”时，可以从直觉出发，从技术角度入手，从历史背景中汲取智慧，或是在未来前沿探索新趋势；但无论选择哪一种方法，最终目的始终在于发现那个隐藏在每个人的内心深处，那个让生命变得光彩夺目的地方——即那份不可言说的美好，即那份名叫“art”的奇迹。